¡La Semana del Diseño de Milán 2024 se acerca rápidamente y estamos aquí para ayudarlo a prepararse para todas las cosas interesantes que se avecinan con nuestra guía anual! Este año, el evento de diseño más grande del mundo se apoderará de las calles de la ciudad italiana del 15 al 21 de abril de 2024. Con el renombrado programa Salone del Mobile, así como una serie de exposiciones y eventos en toda la ciudad, hay mucho para estar entusiasmado.
¿Curioso por descubrir qué está haciendo Milán?
Desde instalaciones imperdibles y eventos emergentes hasta charlas y exposiciones, la guía definitiva de designboom para la Semana del Diseño de Milán 2024 garantiza que no se perderá lo más destacado de este año. Una vez más, Architonic y ArchDaily se unen a designboom, la primera revista en línea del mundo (¡nacida en Milán!), para cubrir los entresijos de la Semana del Diseño de Milán 2024 a través de la guía de ferias y la guía de ciudades , informadas por nuestra búsqueda colectiva de distribuir creatividad. cultura y conocimientos.
Actualizaremos esta guía con las últimas noticias sobre la marcha, ¡así que estad atentos! Para echar un vistazo a las ediciones anteriores de la Semana del Diseño de Milán.
EXPOSICIÓN DE MUEBLES
La 62.ª edición de la feria anual de Milán, Salone del Mobile.Milano (encuentre más aquí ), regresa del 16 al 21 de abril durante la Semana del Diseño de Milán 2024. Con el tema Donde el diseño evoluciona, la feria destaca la evolución y la innovación como conceptos fundamentales, proporcionando una brújula para la industria del diseño global. Maria Porro, presidenta del Salone del Mobile.Milano, prevé aproximadamente 2.000 expositores, en comparación con el año anterior, y espera recibir a más de 300.000 visitantes en todo el mundo.
Esta edición celebra el 25º aniversario de SaloneSatellite, una importante plataforma que muestra a diseñadores emergentes menores de 35 años. En contraste con el enfoque de 2023 en Euroluce, el Salone de este año contará con EuroCucina, una exposición bienal dedicada a cocinas y baños. En particular, los organizadores revelan un diseño mejorado para la feria comercial, integrando caminos centrados en el ser humano elaborados a través de la colaboración entre arquitectos y neurocientíficos. Además, el Salone del Mobile.Milano anuncia una instalación del aclamado cineasta estadounidense David Lynch, ubicada en los pabellones 5-7.
qué: Salone del Mobile.Milano
cuándo: recinto ferial Rho Fiera
dónde: 16 – 21 de abril de 2024
FUORISALONE – MATERIA NATURAL
imagen © EX. (Andrea Cassi y Michele Versaci) y Giorgio Ferrero (MYBOSSWAS) cortesía de Fuorisalone
Fuorisalone 2024 (encuentre más aquí ) será una vibrante convergencia de diseñadores de todo el mundo en Milán, del 15 al 21 de abril. Bajo el tema Materia Natura, el evento tiene como objetivo fomentar prácticas de diseño conscientes, enfatizando la sostenibilidad como núcleo. principio. Esta edición presenta eventos, exposiciones e instalaciones repartidas por toda la ciudad, centrándose en la economía circular, la reutilización y los materiales sostenibles. Las colaboraciones entre diseñadores, arquitectos, escuelas e instituciones darán forma al discurso en torno a la configuración de nuestro presente con la vista puesta en el futuro de nuestro medio ambiente. Celebrada junto con el Salone del Mobile.Milano, esta edición de Fuorisalone destaca la importancia de integrar la naturaleza en los procesos de diseño para crear un futuro más sostenible.
qué: Fuorisalone 2024
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
DISTRITO DE DISEÑO DE BRERA
ilustración de Studio Ianus , cortesía de Brera Design District
Brera Design District (más información aquí ) anuncia su decimoquinta edición de Brera Design Week, apoyando el tema Materia Natura sugerido por Fuorisalone. El evento subraya el papel fundamental del distrito en la promoción de la cultura del diseño internacional durante todo el año, con un enfoque en el estilo de vida, el arte y la moda. Las exposiciones que abarcan innovación material, diseño de servicios y tecnología ofrecen información sobre la dinámica cambiante del mercado y la interconexión de la sociedad con su entorno material. Sobre la base de éxitos anteriores, la Semana del Diseño de Brera prevé más de 210 eventos, incluidas 15 inauguraciones de nuevas salas de exposición, con un total de más de 260 eventos en todo el distrito, que mostrarán el vibrante panorama del diseño del distrito.
qué: Brera Design Week 2024
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Brera Design District
FESTIVAL DE DISEÑO DE ISOLA
Imagen cortesía de Isola Design.
La octava edición del Isola Design Festival tiene como tema Este futuro no está disponible actualmente y anima a los diseñadores a explorar cómo el diseño y la nueva artesanía pueden dar forma al futuro de nuestro planeta. Este año, el festival, organizado por la plataforma de diseño físico y digital Isola (encuentre más aquí ), presenta nuevas ubicaciones como Lampo Milano, WAO PL7 y Galleria Bonelli, que estarán abiertas por primera vez, transformándolas en destacados puntos de diseño. . Más de 320 diseñadores, estudios, creativos y fabricantes internacionales participarán en más de 40 ubicaciones, incluidos 3 centros principales.
qué: Isola Design Festival
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Isola Design District
MAGISTRALMENTE – LOS HOLANDESES EN MILÁN
imagen cortesía de Masterly
Masterly (encuentre más aquí ) regresa al histórico Palazzo Giureconsulti de Milán para su octava edición. Comisariada por Nicole Uniquole, esta edición cuenta con ochenta y cinco participantes y ofrece un rico tapiz de interpretaciones del diseño contemporáneo que van desde muebles de vanguardia hasta instalaciones digitales de vanguardia, destacando el panorama diverso y dinámico del diseño holandés. Entre los participantes seleccionados se encuentran la exposición ROOTS centrada en la naturaleza de Simone van Es, los diseños sostenibles de Robert Bronwasser, las líneas de luz de formas geométricas y colores brillantes de Aptum, la colaboración Aleksandra Gaca X Casalis y muchos otros.
qué: Magistralmente – Los holandeses en Milán cuándo: 16 – 21 de abril de 2024 dónde: Palazzo Giureconsulti, Piazza dei Mercanti 2
HUECO
imagen de Piergiorgio Sorgetti
La séptima edición de Alcova (más información aquí ), la plataforma de diseño independiente desarrollada por Space Caviar y Studio Vedèt, se celebrará del 15 al 21 de abril en el marco de dos villas emblemáticas del área metropolitana de Milán: Villa Borsani y Villa Bagatti Valsecchi. . Villa Borsani, terminada en 1945 y diseñada por Osvaldo Borsani, es famosa por su arquitectura modernista, exuberantes jardines y características únicas como una chimenea Lucio Fontana. También alberga el Archivo Osvaldo Borsani. Villa Bagatti Valsecchi, construida para una familia noble milanesa como lugar de retiro de verano y lugar de entretenimiento, representa un ejemplo significativo de la arquitectura de villas del siglo XIX en Lombardía. Ambas villas albergan una selección cuidadosamente seleccionada de diseñadores experimentales, instituciones y un programa diverso de charlas y actuaciones de Alcova, todos centrados en explorar el futuro de la vida y el diseño.
qué: Alcova 2024
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Villa Borsani, Via Umberto I, 148, Varedo y Villa Bagatti Valsecchi, Via Vittorio Emanuele II, 48, Varedo
5VIE – ORQUESTA DE DISEÑO ILIMITADA
imagen cortesía de 5VIE ARTE Y DISEÑO
En su undécima entrega, 5VIE Design Week (encuentre más aquí ) celebra la convergencia de diseñadores, diseño coleccionable, artesanía exquisita y combinaciones innovadoras de arte y diseño, todo dentro del centro histórico de Milán. Partiendo del tema Design for Good del año pasado, que enfatizó la creciente importancia del cuidado mutuo entre los humanos, la Unlimited Design Orchestra de este año busca profundizar en su esencia. Inspirándose en elementos musicales, en particular orquestas, el evento pretende subrayar las dimensiones humanas y humanísticas intrínsecas del diseño. Este enfoque resuena con el movimiento cultural iniciado por Francesco Petrarca en la segunda mitad del siglo XIV, que revitalizó el concepto de ‘studia humanitatis’ y colocó a los humanos al frente de todas las consideraciones, dando origen al Humanismo.
qué: 5VIE ART AND DESIGN – Unlimited Design Orchestra
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:30
dónde: Palazzo Litta, Corso Magenta 24
DOBLE FIRMA
imagen cortesía de Doppia Firma
Ahora en su octava edición, el Proyecto Doppia Firma – Doble Firma (encuentre más aquí ) celebra la unión entre la innovación del diseño y la tradición de grandes maestros artesanos, creando una mezcla inesperada entre un diseñador/artista y un artesano o excelente artesanía. El evento de este año, que gira en torno al tema de Gret Milan, presenta las siguientes parejas: Ahmad Angawi / Fratelli Boffi, Elliot Barnes / Pietro Virzi, Marco Campardo / Fonderia Artistica Battaglia, Cristina Celestino / Serapian, Natalia Criado / La Fucina di Efesto, Nada Debs / Artèpura, Chris Fusaro / Argenteria Miracoli, Agostino Iacurci / Rosetta Gava, Materra-Matang / Stefano Villa, Nendo / Tonino Negri, Ludovica Serafini + Roberto Palomba / Anita Cerrato, Jean Servais Somian / Giordano Viganò, Studio Job / Ganci Argenterie, Elisa Uberti / Pino Grasso Ricami, Marcel Wanders / Ambrogio Carati.
qué: Doppia Firma – Proyecto Doble Firma
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024
dónde: Villa Mozart, Via Mozart 9
EL APARTAMENTO DE ARTEMEST
imagen cortesía de Artemest
Artemest (encuentre más aquí ) presenta la segunda entrega de L’Appartamento, un escaparate que celebra la belleza y la singularidad de la artesanía y el diseño italianos. La muestra se desarrolla en la Residenza Vignale, una distinguida mansión milanesa que data de 1905-1907 y está ubicada en el vibrante distrito 5Vie. El espacio está comisariado por Elicyon, GACHOT, Rottet Studio, Studio Meshary AlNassar, Tamara Feldman Design y VSHD Design. Cada uno de los seis prestigiosos estudios de diseño de interiores diseñará una de las habitaciones utilizando exclusivamente muebles, iluminación, decoración y arte de Artemest de algunos de los mejores artesanos, marcas y artistas italianos.
qué: El Apartamento cuándo: 16 – 21 de abril de 2024 dónde: Residenza Vignale, Via Enrico Toti 2
VARIACIONES DE DISEÑO 2024 POR MOSCAPARTNERS
Paisaje de cáñamo de Park Associati | Imagen cortesía de Park Associati.
MoscaPartners (encuentre más aquí ) invita al estudio de arquitectura Park Associati (encuentre más aquí ) a conceptualizar y diseñar los espacios de exhibición en el nuevo lugar Design Variations, un antiguo garaje ubicado en el área histórica de Darsena en Milán, dentro del distrito 5VIE. Este año, Design Variations da la bienvenida a los visitantes con una instalación específica del sitio titulada Corridoio de la artista francesa naturalizada italiana Nathalie Du Pasquier. Du Pasquier elaborará doce grandes paneles decorativos, impresos en MEG, un material duradero de Abet Laminati, conocido por su resistencia a la luz y a las inclemencias del tiempo, lo que lo hace adecuado para aplicaciones arquitectónicas y de exterior. Al igual que en ediciones anteriores, esta obra de arte trasciende los límites de la Semana del Diseño de Milán y adopta un enfoque sostenible para garantizar su continuidad.
qué: Design Variations 2024 de MoscaPartners
cuándo : 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Garaje, Viale Gorizia 14
TALLERES BARANZATE
imagen cortesía de Ateliers Baranzate
Baranzate Ateliers (encuentre más aquí ) regresa a la Semana del Diseño de Milán para su segunda edición, ocupando un gran edificio industrial de los años 50 cerca de Linate. Baranzate Ateliers, una creación de Zaventem Ateliers fundada por Lionel Jadot en 2019, sigue una tendencia de transformar espacios industriales en ciudades europeas en centros vibrantes para el diseño innovador. Reviviendo el concepto de gremios medievales, su enfoque único tipo colmena reúne a una comunidad sin precedentes de creadores con ideas afines y fomenta un entorno estimulante para la creatividad y la experimentación.
El programa de este año presenta diseños coleccionables de figuras aclamadas de Zaventem Ateliers, incluidos Lionel Jadot, Arno Declerq, Maison Jonckers, KRJST Studio, Thomas Serruys y Adeline Halot, que reflejan intrincadamente sus valores sociales y ambientales. El cartel se enriquece con diseñadores y estudios invitados, como Studio Khachatryan, que presenta una nueva colección de muebles de piedra y madera. Además, la galería de diseño coleccionable Objects With Narratives y colectivos europeos como Belgium is Design presentan proyectos convincentes en la intersección del arte, el diseño, la arquitectura y la moda.
qué: Barazante Ateliers
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Via Gaudenzio Fantoli 16/3
PLAZA CÁPSULA
imagen de cartelera: Cecilia Poupon , fotógrafo del patio: Rui Wu/T-Space Studio
La segunda edición de Capsule Plaza (más información aquí ) regresa para ocupar su ubicación exclusiva en Spazio Maiocchi, un antiguo hito industrial en el área de Porta Venezia, junto con una nueva sede: el famoso destino milanés, 10 Corso Como. Capsule Plaza, una combinación de feria y exposición colectiva, reúne a diseñadores y empresas de diversos dominios creativos, conectando la industria y la cultura a través de una curaduría dinámica y multisensorial que abarca interiores, arquitectura, belleza, tecnología, innovación y artesanía.
Co-comisariada por el fundador y director creativo de Capsule, Alessio Ascari, junto con el arquitecto Paul Cournet, esta edición incluye nombres destacados como RIMOWA, HERZOG & DE MEURON, POLTRONOVA con Harry Nuriev, VERNER PANTON en colaboración con Vitra, Amini, &Tradition, Verpan, Offecct , Montana, NIKE ALPHAFLY 3 con Alaska Alaska, HYDRO, BD BARCELONA con Muller Van Severen, ECCO LEATHER, TIFFANY & CO., UGG con James Bantone, LA PRAIRIE, IITTALA con Damsel Elysium, NICEWORKSHOP, MARSOTTO EDIZIONI con David/Nicolas y Se anunciarán más expositores.
qué: Capsule Plaza
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:30
dónde: Spazio Maiocchi, vía Achille Maiocchi 3-5-7 y 10 Corso Como, Corso Como 10
CIUDAD CAÍDA
imagen cortesía de Dropcity
Descrito como el nuevo centro de arquitectura y diseño en Milán, Dropcity (encuentre más aquí ) comienza su autoconstrucción en abril de 2024. A través de una combinación híbrida de impresión 3D y asociaciones de construcción, los túneles se construyen en tiempo real, mostrando a los visitantes el proceso. mediante el cual se construye literalmente Dropcity. Estas nuevas tecnologías y materiales se ponen en práctica con socios como la Universidad de Kiel y el colectivo de construcción SOCII con sede en Tbilisi.
Fundado por el arquitecto Andrea Caputo, el espacio se concibe como un aparato cultural, un instrumento para que arquitectos y diseñadores creen un diálogo en torno a imaginar y crear mundos mejores. La autoconstrucción va acompañada de una amplia gama de exposiciones, charlas, experimentos, sesiones de DJ de alta energía y exploraciones sonoras, así como intervenciones arquitectónicas y de diseño en vivo.
qué: Dropcity
cuándo: 12 de abril de 2024, a las 18:00 y del 13 al 21 de abril de 2024, de 11:00 a 19:00
dónde: Via Sammartini 38 – 60
BÉLGICA ES DISEÑO – DUALIDADES BOLD
Bélgica es Design Milan Design Week 2024 – diseñadores | Imagen cortesía de Bélgica es Diseño.
Belgium is Design (encuentre más aquí ) regresa vibrantemente a la Semana del Diseño de Milán con su exposición BOLD Dualities, comisariada por la baronesa O. Con más de 30 diseñadores y estudios de diseño, la exposición encarna su título al mostrar una selección atrevida y poco convencional. Junto con nombres establecidos, BOLD Dualities destaca una nueva generación floreciente de creativos. Este año, la exposición tiene su sede en Baranzate Ateliers, ubicado en un monumental edificio industrial de los años 50.
Qué: Bélgica es Diseño – Dualidades BOLD
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00
dónde: Baranzate Ateliers, Via Gaudenzio Fantoli 16
ESPECTÁCULO DE SUPERDISEÑO
Oleg diseñado y creado por Andrea Cingoli x Concepticon | imagen cortesía de Superdesign Show
Superdesign Show (encuentre más aquí ), el evento icónico de Superstudio (encuentre más aquí ) regresa con su edición 2024 centrándose en adoptar el pensamiento innovador. El evento de este año promete ser un tapiz de tradiciones, reinos virtuales, tecnologías sostenibles y opciones inclusivas. Con la participación de 11 países de 3 continentes, más de 80 empresas y la exhibición de casi 40 proyectos de vanguardia, el Superdesign Show reafirma su estatus como un evento al que deben asistir diseñadores, empresas y entusiastas por igual.
El tema, PENSAR DIFERENTE: todo, en todas partes, para todos, exige explorar enfoques de diseño no convencionales para abordar las necesidades de la Generación Z, respetar la naturaleza y aprovechar el potencial de la tecnología. La elección por parte del director de arte Giulio Cappellini de un verde brillante poco común para las paredes del lugar simboliza la naturaleza, la paz y la innovación. Las paredes de la exposición presentan palabras clave que incitan a los visitantes a contemplar ideas audaces, reforzadas por la pregunta ¿Por qué no? destacado por el artista gráfico Daniele Cima.
qué: Superdesign Show
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024 dónde: Superstudio Più, Via Tortona 27
COMERCIO
Genkan de Naoto Fukasawa | imagen cortesía de ZANAT
En la edición 2024 de la Semana del Diseño de Milán, ZANAT (encuentre más aquí ) presenta el lanzamiento de la nueva colaboración con el diseñador japonés Naoto Fukasawa. Además, la marca presenta muchas otras novedades de productos diseñados por Jean-marie Massaud, Patrick Norguet, Sebastian Herkner, Michele De Lucchi y Ludovica + Roberto Palomba.
cuándo: del 16 al 21 de abril de 2024
dónde: pabellón 24, recinto ferial Rho Fiera
SALAS DE EXPOSICIÓN
FORNASETTI – ESTO NO ES UN COMEDOR
Mesa Fornasetti Objetos dispersos | imagen cortesía de Fornasetti
Fornasetti (más información aquí ) presenta Ceci n’est pas une salle à manger, la nueva colección de muebles y accesorios. En esta ocasión, el Atelier presenta su interpretación surrealista de uno de los espacios más acogedores del hogar: el comedor. Muebles, como mesas, sillas y vitrinas, así como accesorios, se exhibirán en la tienda Fornasetti de Milán en un escenario que transforma el espacio del comedor en un teatro del surrealismo, donde se entrelazan los límites de la realidad y la ficción, y la magia de la imaginación. Cumple con la funcionalidad del diseño.
qué: Esto no es un comedor
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024
dónde: Tienda Fornasetti , Corso Venezia 21A
ISSEY MIYAKE – DOBLAR Y ARRUGAR
imagen cortesía de ISSEY MIYAKE
ISSEY MIYAKE (encuentre más aquí ) invita a los visitantes de la Semana del Diseño de Milán 2024 a descubrir las instalaciones especiales creadas por el colectivo holandés We Make Carpets (encuentre más aquí ). Conocido por sus superficies no transitables hechas con grandes cantidades de objetos cotidianos, el proyecto Fold and Crease habla de las cualidades y la artesanía que se encuentran en la ropa y la filosofía de ISSEY MIYAKE.
qué: Doblar y plegar
cuándo: del 16 al 29 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00 dónde: Via Bagutta 12, 2021 Milán
BMW – FUTURO DE ALEGRÍA
Imagen cortesía de BMW Group
Durante el Salone del Mobile de Milán de este año, el equipo de diseño de BMW Group (encuentre más aquí ) lo invita a la exposición Future of Joy que destaca el BMW Vision Neue Klasse, que se muestra en Italia por primera vez. El Neue Klasse es la respuesta de BMW a los desafíos de la movilidad del futuro: eléctrica, digital y sostenible. La exposición ofrece una mirada entre bastidores al diseño de automóviles como una experiencia para todos los sentidos.
Únase a designboom y BMW Design para una charla en vivo el lunes 15 de abril a las 19:15 CEST . Titulada ‘El diseño como acelerador del cambio’, la charla profundiza en el papel del diseño, la nueva era del diseño de BMW y cómo el diseño puede ser el catalizador de un cambio positivo en la movilidad y más. Moderado por la periodista Eva Steidl, el panel cuenta con Alice Rawsthorn, crítica de diseño y cofundadora de Design Emergency, y Holger Hampf, director de BMW Group Designworks. Míralo en vivo aquí en designboom o en nuestra página de Facebook .
qué: Future of Joy
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:00
dónde: Casa de BMW , Via Monte Napoleone 12
CASA FENDI
imagen cortesía de FENDI Casa
Durante la Semana del Diseño de Milán, FENDI Casa (encuentre más aquí ) presenta el sofá modular Fendi F-Affair de Controvento. Inspirándose en la elegancia del icónico motivo del logotipo FF, esta pieza de tapicería modular presenta una silueta tridimensional que integra a la perfección varias configuraciones y personalidades. Las F entrelazadas simbolizan una fusión cautivadora, que da como resultado una experiencia de asiento distintiva que encarna sofisticación e innovación.
qué: sofá modular Fendi F-Affair de Controvento
dónde: FENDI Casa Boutique Milán, Piazza della Scala
ALESSI – EL MITO HACE CREENCIA
imagen cortesía de Alessi
Alessi (encuentre más aquí ) invita a PlayLab, Inc. a crear una instalación inmersiva con orígenes míticos, que encapsule y honre la imaginación poética de la marca italiana. Los visitantes están invitados a participar en experiencias colectivas caprichosas mientras descubren los últimos proyectos de Michael Anastassiades, Naoto Fukasawa con Samiro Yunoki y Nendo.
qué: Alessi – EL MITO HACE CREENCIA
cuándo: 16 – 20 de abril de 2024, de 10:00 a 20:00 y 21 de abril de 2024, de 10:00 a 18:00
dónde: Palazzo Borromeo d’Adda, Via Alessandro Manzoni 41
KENGO KUMA EN EL SHOWROOM DE ALBED
imagen de Giacomo Bianchi, cortesía de Arte Sella
Kengo Kuma (encuentre más aquí ) presenta Kodama, The Spirit of the Forest, una exposición que celebra la cultura japonesa a través de la fusión de diseño y arte, presentada en la sala de exposición Albed (encuentre más aquí ). En el centro de la exposición se encuentra una monumental escultura de alerce llamada Kodama (木霊), que rinde homenaje a los espíritus místicos que habitan en los bosques japoneses. Concebida originalmente por Kuma en 2018 para integrarse en el paisaje de Villa Strobele como parte de Arte Sella, esta escultura encarna la perfecta integración de la arquitectura, el arte y la naturaleza en medio del telón de fondo de los Alpes de Trentino.
qué: Kodama, El espíritu del bosque
cuándo: 15 – 20 de abril de 2024, de 10:00 a 18:30 y 21 de abril de 2024, de 10:00 a 18:00
dónde: sala de exposiciones de Albed , Via Gonzaga 7
CARTEL
imagen cortesía de Kartell
Desde 2019, Kartell (encuentre más aquí ) se ha asociado con Philippe Starck (encuentre más aquí ) y han estado desarrollando la familia de IA, introduciendo nuevos miembros cada año. Marcando la colección inaugural concebida con la ayuda de inteligencia artificial, combina la visión tanto del creador como de la experiencia de la empresa. Las últimas incorporaciones a la colección son AI Lounge y AI Console.
qué: AI Family de Kartell y Philippe Starck
dónde: Kartell Milán, Via Carlo Porta 1, ang. Vía Turati
AESOP – LA FORMA SIGUE A LA FORMULACIÓN
imagen cortesía de Esopo
Durante la Semana del Diseño de Milán 2024, la nueva tienda Aesop (encuentre más aquí ) en Milán, ubicada en Piazza Cordusio, se transformará en una obra de arte sensorial de Nicolas Schuybroek. Titulada La forma sigue la formulación, la instalación se inspira en filas de productos Aesop, alineándose con la filosofía central de formulación de la marca.
Reflejando los principios del movimiento Arte Povera de finales de los años 1960 y 1970, la instalación limita la materialidad a elementos simples como el jabón sólido, al tiempo que se hace eco de las icónicas estructuras de cuadrícula monocromáticas de Superstudio de los años 1970.
Schuybroek emplea métodos de construcción poco convencionales, utilizando materiales cotidianos como objetos domésticos funcionales dispuestos en forma de cuadrícula. Dentro del conjunto, se crean pequeñas cavidades rectangulares al retirar las pastillas de jabón, formando portales a través de los cuales los visitantes pueden ingresar al mundo sensorial de los productos Esopo. Las pastillas de jabón están sostenidas por una delicada estructura de madera que se puede desmontar fácilmente y reutilizar en diferentes lugares después de la exposición.
qué: la forma sigue a la formulación
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024
dónde: Esopo Milán, Piazza Cordusio 2
HERMES
Hermès (encuentre más aquí ) presenta sus nuevas creaciones para el hogar en la Semana del Diseño de Milán, incluido su nuevo servicio de vajilla titulado Tressages équestres.
cuando : 16 – 21 de abril de 2021
Martes 12:00 – 17:00
Miércoles 10:00 – 17:00
Jueves, viernes, sábado 10:00 – 20:00
Domingo 10:00 – 18:00
donde: La Pelota, vía Palermo 10
GUCCI – DISEÑAR DE NUEVO
imagen cortesía de Gucci
Gucci (encuentre más aquí ) presenta Design Ancora, un proyecto que debutará durante la Semana del Diseño de Milán 2024 en la tienda insignia de via Montenapoleone. Esta iniciativa, dirigida por el director creativo de Gucci, Sabato De Sarno, tiene como objetivo explorar el concepto multifacético del diseño icónico mediante la presentación de una edición especial de cinco venerados íconos del diseño italiano. Estos objetos, simbólicos del patrimonio italiano y, en particular, de la cultura milanesa, se reinterpretan para reflejar la relevancia contemporánea. El arquitecto Guillermo Santomà diseña el espacio para mostrar estos productos, infundiendo su perspectiva internacional en la presentación. Después del evento, los artículos de edición especial estarán disponibles para su compra en el sitio web de Gucci, marcando una fusión de tradición y modernidad en el ámbito del diseño.
qué: Diseño Ancora
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
donde: Gucci – Milán Flagship, Via Monte Napoleone 7A
ARMANI CASA – ECHOES
Armani/Casa (encuentre más aquí ) presenta su última colección, Echi dal Mondo (Ecos del mundo), inspirándose en las atmósferas, colores y formas descubiertas por el diseñador durante sus viajes e investigaciones. La serie se presentará dentro del histórico Palazzo Orsini, mostrando escenarios nunca antes vistos que encarnan la esencia de la intimidad y la sorpresa, en armonía con el concepto de la colección.
qué: Ecos del mundo
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 20:00
dónde: Palazzo Orsini, Via Borgonuovo 11
RONAN BOUROULLEC AT CASA MUTINA
imagen cortesía de Mutina y Ronan Bouroullec
Mutina (encuentre más aquí ) presenta Résonance, una exposición individual de Ronan Bouroullec (encuentre más aquí ). Presentada anteriormente en el Centro Pompidou de París, la muestra celebra la visión creativa única de Bouroullec, que ahora se desarrolla en la Casa Mutina Milano y el adyacente Spazio Cernaia, un lugar temporal diseñado específicamente para este evento. Nuevas colecciones de azulejos, de interior y de exterior, cobran vida en los dos espacios, junto con las nuevas Editions, objetos cerámicos de edición limitada que entrarán en el catálogo de Mutina a partir de abril de 2024.
qué: Ronan Bouroullec : Résonance
dónde: Casa Mutina Milano & Spazio Cernaia, Via Cernaia 1A, Milán
CORRER – ARQUEOLOGÍA DEL COLOR
instalación de Matteo Fiorini – Studio Lys; y diseño gráfico de Beda Achermann
LAUFEN (encuentre más aquí ) presenta la exposición Arqueología del color comisariada por Roberto Sironi: una exploración interdisciplinaria del arte, el diseño, la arqueología y la historia del color que abarca desde el 3000 a.C. hasta el 1500 d.C. La marca presenta una nueva paleta de 12 colores cerámicos desarrollada con Studio Roberto Sironi, reinterpretando tonos refinados de civilizaciones antiguas en matices contemporáneos y atemporales. La exposición muestra tonos inspirados en el antiguo Egipto, Mesopotamia, la China imperial, el antiguo Japón y Roma, extraídos de un extenso análisis de más de 10.000 hallazgos arqueológicos.
qué: Arqueología del color
donde: Espacio LAUFEN Milán, Via Alessandro Manzoni 23
LOEWE
Después de exhibir una divertida colección de sillas durante la Semana del Diseño de Milán el año pasado, la casa de moda de lujo española LOEWE (encuentre más aquí ) regresa para presentar su exposición de lámparas con el telón de fondo del Palazzo Citterio del siglo XVIII.
qué: lámparas LOEWE
cuándo: del 16 al 21 de abril de 2021
dónde: Palazzo Citterio, Via Brera 12
CASA CÉNTRICA – EMPLEO
imagen cortesía de Dimorecentrale
Dimorecentrale (encuentre más aquí ), la sede del estudio milanés Dimorestudio, presenta Occupazione, con obras de Yves Salomon x Chapo Création, Bonacina, Altai Gallery, Monde Singulier, Aesop, Maison Royère, Paradisoterrestre, Dimoregallery, Wallpaper San Patrignano y Nicola Guiducci.
qué: Empleo
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Dimorecentrale, Via GB Sammartini 63
POLTRONA FRAU – COLECCIÓN IMAGINAR
Imagina, Vanity Fair, Fornasetti x Poltrona Frau
Poltrona Frau (encuentre más aquí ) presenta la colección Imagine, una muestra dinámica de creaciones que se sumergen en las profundidades de la inspiración artística. Abrazando el poder ilimitado de la imaginación, la reconocida marca italiana presenta un tributo al potencial ilimitado de la creatividad. Dentro de la nueva colección y las numerosas colaboraciones presentadas (incluidas Draga & Aurel, Fornasetti y más), Poltrona Frau difumina las líneas entre arte y diseño, ampliando los límites de la elaboración de muebles convencionales.
qué: recogida Imagine
cuándo: 10 – 14 de abril de 2024, 10:00 – 19:00 y 16 – 20 de abril de 2024, 09:00 – 21:00 y 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:00
dónde: POLTRONA FRAU FLAGSHIP TIENDA, Via Alessandro Manzoni, 30
UNIMÁTICO
imagen cortesía de UNIMATIC
La marca de relojería milanesa UNIMATIC (encuentre más aquí ) presenta Fluent in Italian, un homenaje al icónico Suplemento al diccionario italiano de Bruno Munari.
qué: habla italiano con fluidez
dónde: UNIMATIC Flagship Store, Via Meravigli 18
cuándo: del 16 al 22 de abril, de 11.00 a 19.00 horas
EVENTOS Y EXPOSICIONES
GAETANO PESCE EN LA BIBLIOTECA AMBROSIANA
imagen cortesía de Gaetano Pesce
Gaetano Pesce (más información aquí ) está de regreso en Milán con la exposición monográfica Nice to See You en la Biblioteca Ambrosiana. La muestra presenta una treintena de obras, antiguas y nuevas, pero en su mayoría inéditas, del reconocido arquitecto, artista y diseñador italiano. Estos se seleccionan tanto por su función funcional –intrínseca a la palabra “diseño”- como por su papel de portadores de mensajes: objetos con un doble significado. Además, Gaetano trae L’Uomo Stanco, una monumental instalación al aire libre que habla del cansancio ético del llamado Sexo Fuerte. La instalación se ubicará en la Piazza San Pio XI.
qué: Encantado de verte
cuándo: 15 – 23 de abril de 2024
dónde: Veneranda Biblioteca Ambrosiana, Piazza Pio XI 2
NENDO – SUSURROS DE LA NATURALEZA
imagen cortesía de Nendo
Nendo (encuentre más aquí ) presenta Whispers of Nature, una exposición individual que conmemora el vigésimo año del estudio en la Semana del Diseño de Milán. La muestra se desarrolla dentro de un vasto complejo industrial revitalizado por Paola Lenti en un sitio arquitectónico bioecológico que presenta diversas funciones como sala de exposición, salón, oficinas, invernaderos y una galería de exposiciones, todo ello organizado alrededor de un gran patio central y múltiples jardines.
En medio de este entorno se encuentra un pequeño edificio abandonado, que pronto renacerá como hotel boutique en 2026, donde se desarrolla la exposición. Whispers of Nature presenta cinco colecciones que nacieron de escuchar los sutiles murmullos de la naturaleza que a menudo pasamos por alto en nuestra vida diaria: desde la ambigüedad de las nubes, la relación entre luz y sombra, el flujo del tiempo percibido bajo tierra o en una lluvia pasajera, plantas empapadas en agua. Además, también está previsto que se presente en el mismo sitio el Hana-arashi diseñado en colaboración con Paola Lenti.
qué: Nendo : Whispers of Nature
cuándo: 16 – 20 de abril de 2024, de 10:00 a 22:00 y 21 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00
dónde: Paola Lenti Milán, Via Giovanni Bovio 28
PRADA FRAMES – ESTAR EN CASA
Imagen cortesía de Prada Frames.
Prada (encuentre más aquí ) presenta el simposio Prada Frames 2024, comisariado por Formafantasma (encuentre más aquí ), que profundiza en la intrincada relación entre el diseño y el medio ambiente. En su tercera versión, con el tema Being Home, Prada Frames explora el concepto de hogar como un marco crucial para abordar los desafíos contemporáneos. Más allá de ser un espacio de comodidad, el hogar sirve como refugio y centro de servicios esenciales, lo que refleja la evolución de las normas socioeconómicas. El simposio contará con contribuciones de figuras notables como Paola Antonelli, Brigitte Baptiste, Kate Crawford y otras. Celebrado en el Museo Bagatti Valsecchi (encuentre más aquí ) en Milán, el evento promete debates profundos sobre el papel multifacético del hogar en nuestras vidas.
qué: Prada Frames – Being Home
cuándo: 14 – 16 de abril de 2024
dónde: Museo Bagatti Valsecchi , Via Gesù 5
BOTTEGA VENETA – CON HIELO
Imagen cortesía de Bottega Veneta.
Bottega Veneta (encuentre más aquí ) se asocia con Cassina (encuentre más aquí ) y la Fondation Le Corbusier (encuentre más aquí ) para On the Rocks, una instalación a gran escala en el Palazzo San Fedele que presenta los taburetes Tabouret Cabanon LC14 hechos a medida de la colección Winter 24 de la marca. exposición, así como un nuevo taburete de edición limitada con marroquinería exclusiva de Bottega Veneta.
qué: On the Rocks
cuándo: 16 – 20 de abril de 2024
dónde: Palazzo San Fedele
FORMAFANTASMA – LA CASA DENTRO (THE HOME WITHIN)
imagen cortesía de Formafantasma
El dúo de diseñadores Formafantasma (encuentre más aquí ) presenta La Casa Dentro (The Home Within), su exposición individual curada por Alberto Salvadori en Fondazione ICA Milano (encuentre más aquí ). El cuerpo de trabajo desarrollado específicamente para esta exposición se compone de una serie de muebles y objetos luminosos que exploran temas de identidad personal y memoria colectiva. Las obras abordan críticamente los cánones del modernismo, destacando su naturaleza de género y su arraigo en una comprensión conservadora de la masculinidad.
qué: La Casa Dentro (El hogar interior)
cuándo: del 10 de abril al 19 de julio de 2024
dónde: Fondazione ICA Milano , Via Orobia 26
J.R. – EL NACIMIENTO
imagen © designboom
La instalación La Nascita del artista francés JR (encuentre más aquí ) transforma la Stazione Milano Centrale y la Piazza Duca d’Aosta en un paisaje rocoso surrealista, desdibujando los límites del tiempo y el lugar. Rinde homenaje a la historia de la estación, en particular a su conexión con la apertura del túnel Simplon en 1906. La instalación superpone una escarpada fachada montañosa sobre la estación, simbolizando el esfuerzo detrás de la construcción del túnel. La Nascita integra formaciones minerales en los estilos arquitectónicos eclécticos de la estación, invitando a los espectadores a reflexionar sobre el viaje de la vida y el espíritu de exploración de la humanidad.
qué: El Nacimiento
cuándo: 10 de abril – 1 de mayo de 2024
dónde: Estación Central de Milán – Piazza Duca d’Aosta
GUFRAM CON MOTION ITALIA EN EL PALAZZO LITTA
imagen cortesía de Gufram
Surge una colaboración única entre Gufram (encuentre más aquí ) y Motion Italia (encuentre más aquí ), una empresa italiana líder especializada en mecanismos de movimiento para sofás. El resultado es GUFRAM IN MOTION – La Bocca è Mobile, donde el sofá Bocca®, un icono radical creado por Studio65 en 1971 para Gufram, cobra vida con movimiento. Aprovechando la experiencia de Motion Italia, se espera que el sofá despierte sonrisas y besos. Se presentará en el Palazzo Litta, en el distrito 5VIE.
qué: Gufram in Motion – La Bocca è mobile
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:30
dónde: Palazzo Litta – Salón de los Espejos, Corso Magenta 24
GOOGLE – ENTENDIENDO EL COLOR
imagen cortesía de Chromasonic
La exposición Making Sense of Color de Google, que tendrá lugar en el vibrante Garage 21, tiene como objetivo revolucionar nuestra comprensión del color y su profunda influencia en nuestras experiencias cotidianas. La instalación multiespacio invita a los visitantes a embarcarse en un viaje trascendente, desdibujando las líneas entre lo abstracto y lo tangible, mientras revela el potencial transformador del color dentro de la nueva colección de diseño de hardware de Google.
qué: Making Sense of Color
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Garage 21, vía Archimede 26
ROCA – PROVOCANDO EL CAMBIO
Boceto de cambio de chispas | imagen cortesía de Roca
La instalación Sparking Change de Roca (encuentre más aquí ), diseñada por Mario Cucinella Architects (encuentre más aquí ), está inspirada en la apertura del primer horno túnel eléctrico del mundo en la planta de producción del Grupo Roca en Gmunden, Austria. La instalación encarna los principios de circularidad y descarbonización, mostrando el impacto ambiental positivo de esta innovación que está provocando un cambio en el sector cerámico. Esta muestra de Roca ofrecerá a los visitantes una combinación única de participación física y virtual. La realidad aumentada web permitirá a los visitantes sumergirse en una experiencia interactiva para aprender más sobre los beneficios del nuevo horno túnel cero carbono de Roca.
qué: Sparking Change
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Universidad de Milán Via Festa del Perdono
FLOS EN EL PALACIO VISCONTI
Para la Semana del Diseño de Milán de este año, Flos (encuentre más aquí ) presenta nuevos diseños de Michael Anastassiades, Barber Osgerby y Formafantasma en el Palazzo Visconti.
qué: Flos Milan Design Week 2024
cuándo: 16, 18, 19, 20, 21 de abril de 2024, de 10:00 a 19:30 y 17 de abril de 2024, de 10:00 a 16:00
dónde: Palazzo Visconti, Via Cino del Duca 8
SAMSUNG – NUEVO EQUILIBRIO
imagen cortesía de Samsung
Samsung (encuentre más aquí ) presenta Newfound Equilibrium, un paradigma inspirador de humanos y tecnología que abarca un futuro donde la sinergia entre estos dos enriquece nuestra experiencia colectiva. Esta exposición destaca los temas de ‘Esencial · Innovador · Armonioso’ que refleja la filosofía de diseño de Samsung.
qué: Newfound Equilibrium
cuándo: 16 – 18 de abril de 2024, 10:00 ~ 19:00, 19 – 20 de abril de 2024, 10:00 ~ 20:00 y 21 de abril de 2024, 10:00 ~ 18:00
dónde: Le Cavallerizze, Via Olona, 6 bis 20123 Milán
HANNES PEER ARCHITECTURE Y VAN DEN WEGHE – LA LIMPIEZA
imagen de Cafeína
La empresa belga de procesamiento de piedra Van Den Weghe (encuentre más aquí ) se asocia con Hannes Peer Architecture, con sede en Milán (encuentre más aquí ) para presentar The Clearing, una instalación que simboliza el concepto de revelación y ocultamiento de Heidegger a través de esculturas totémicas de travertino. Esta colaboración interdisciplinaria fusiona el dominio de la piedra con un diseño de vanguardia, transformando el estudio de Peer en un espacio que explora realidades tangibles e intangibles. A través de la deconstrucción espacial inspirada en la Casa IV de Peter Eisenman y los modelos de travertino urbano, la exposición desafía las percepciones tradicionales del espacio y la escala arquitectónica, fomentando una comprensión matizada del diseño de interiores y la interacción de la arquitectura.
qué: The Clearing
cuándo: 15 – 20 de abril de 2024, 10:00 – 18:00
dónde: Hannes Peer Architecture , Via Privata Rezia 1
IKEA
imagen cortesía de IKEA
IKEA (encuentre más aquí ) regresa a la Semana del Diseño de Milán con 1st, una exposición dinámica que se apodera de los 1.244 m² del Padiglione Visconti, transformándolo en un parque infantil de IKEA. Diseñada por el arquitecto Midori Hasuike y el diseñador espacial Emerzon, la exposición explora las experiencias contrastantes pero similares de mudarnos solos por primera vez. Durante el día, los visitantes pueden explorar el espacio, que incluye productos de edición limitada en las áreas de tiendas y quioscos, junto con revistas de eventos seleccionadas. Por la noche, el espacio se transforma en un centro para los entusiastas de la música, con géneros que abarcan desde Hip-Hop hasta Disco, Funk y Techno y más. En asociación con equipos de música italianos como Burro Studio, Akeem, Ciao Discoteca Italiana, Threes Production y Slipmode, IKEA destaca a los artistas de la vibrante escena musical local.
qué: primero
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Pabellón Visconti, Via Tortona 58
PABELLÓN DE TAIWÁN – ¿QUIÉN VA A PLANTAR LAS PREGUNTAS? LAS PREGUNTAS ESTÁN DISEÑADAS EN TAIWÁN
imagen cortesía de TDRI
El diseño de Taiwán (encuentre más aquí ) se presenta en la Semana del Diseño de Milán 2024 preguntando: ¿ quién hará las preguntas correctas en esta era de transformaciones complejas? En exhibición en el primer Pabellón de Taiwán en Milán, el Instituto de Investigación de Diseño de Taiwán invita a quince estudios y marcas de Taiwán que enfrentan problemas globales desde el punto de vista de la cultura y las reflexiones locales. A través de los proyectos expuestos, examinan el papel del diseño en la sociedad contemporánea y el valor del pensamiento de diseño para hacer preguntas correctamente. Las preguntas, de hecho, están diseñadas en Taiwán.
qué: ¿Quién va a plantear las preguntas? Las preguntas están diseñadas en Taiwán
cuando: 15 – 21 de abril de 2024
donde: Via Pietro Maroncelli 7
PROYECTO LABÒ, CURADO POR EL DISEÑADOR BLENDER
imagen de Nicolò Panzeri
La segunda edición del Proyecto LABÒ (más información aquí ), comisariada por el Diseñador Blender, inicia la Semana del Diseño de Milán en el barrio de Barona. Del 15 al 18 de abril de 2024, los espacios industriales de la Società Prodotti Antibiotici Company (SPA) y de la Fundación Rodolfo Ferrari presentan una selección de diseñadores, artistas, galerías de arte y empresas de diseño internacionales.
Ubicado en el antiguo complejo industrial en Via Biella 6, Design Blender, dirigido por Elsa Lemarignier y François Leblanc di Cicilia, presenta una nueva selección de obras que exploran ‘le luxe de création’, los materiales y su transformación a través de piezas de diseño coleccionables y de primera calidad. elaborado con precisión experta o técnicas industriales avanzadas. LABÒ se inspira en la historia de su ubicación en la investigación médica que abarca más de 70 años, posicionándose como un centro para la creatividad y la experimentación, donde el diseño, el arte y la innovación se cruzan para producir resultados novedosos y notables.
qué: LABÒ
cuándo: 15, 16, 18 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00 horas y 17 de abril de 2024, de 10:00 a 22:00 horas
dónde: Fundación Rodolfo Ferrari, Via Biella 6
VANK – ¿ES SUFICIENTE UNA VIDA?
imagen cortesía de VANK
Los productos sostenibles de VANK (encuentre más aquí ) se exhibirán en la exposición ‘ Is One Life Enough? ‘ exposición en Lampo Milano en el Isola Design District. La exposición explora la idea de que la energía es un componente crucial en la creación de un biodiseño innovador, de forma muy parecida a cómo la energía solar es vital para el crecimiento de las plantas a través de la fotosíntesis. Esta sinergia entre naturaleza y creatividad abre nuevas posibilidades para el desarrollo sostenible y enfoques creativos del diseño. Los visitantes del lugar VANK pueden esperar quedar cautivados por los conceptos de diseño circular que marcan tendencia: VANK_PANEL, VANK_CUBE, VANK_LONG: un punto culminante emocionante del lanzamiento de la asociación VANK con Kvadrat.
Qué: ¿Es suficiente una vida? / Isola Design Festival
cuando: 15 – 21 de abril de 2024
donde: Lampo Milano, Via Vatellina 5
LABORATORIO RUBIO
imagen cortesía de RUBIO
El estudio de diseño industrial líder de Londres, BLOND (encuentre más aquí ), reúne a siete de los diseñadores industriales más interesantes del mundo para formar parte de ‘BLOND LABORATORY’. La exposición Fuorisalone Milano, diseñada y comisariada por BLOND, se llevará a cabo en el corazón de Brera en Via Palermo este abril, durante la Semana del Diseño de Milán 2024.
Una lista estelar de diseñadores internacionales, incluidos Hirotaka Tako (Sony), John Tree (John Tree), Jon Marshall (Pentagram), Form Us With Love, Julie Richoz (Julie Richoz Studio), Maddalena Casadei (Maddalena Casadei Studio) y James Melia (BLOND) han sido invitados a contribuir con diseños en respuesta a sus ‘artefactos BLOND’. ‘ iniciativa de estudio, que implica la creación de nuevos diseños en respuesta a la inspiración ‘fuera de línea’ de objetos del mundo real que ya no están en producción.
qué: LABORATORIO BLOND
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024, 10.00 – 18.00
dónde: Via Palermo, 11, 20121 Milano
FUNDACIÓN DE ARTESANÍA Y DISEÑO DE COREA: REFLEXIONES SOBRE EL GROSOR
Goyeonsanbang, Sin título, Madera, Tamaño variable – Jeongwoo Lee
Durante la Semana del Diseño de Milán, la Korea Craft & Design Foundation (encuentre más aquí ) presenta Thoughts on Thickness en la Galleria Rossana Orlandi (encuentre más aquí ), mostrando diseño, artesanía y arte coreanos mientras difumina las líneas entre arte y diseño.
Comisariada por Choi Jooyeon, la exposición se divide en tres partes: In Variation in Thickness explora la artesanía coreana contemporánea que enfatiza el poder material y el arte contemplativo; SOBAK captura la simplicidad y la estética de la cultura coreana, particularmente vista en la ceremonia del té, instando a los espectadores a reflexionar sobre la esencia de la naturaleza y minimizar los elementos no esenciales; MADANG of Coexistence ofrece un espacio de reunión único en el jardín de la galería, que se asemeja a una casa tradicional coreana, fomentando una comprensión y comunicación más profundas.
Al fomentar la reflexión desde las obras de los artistas hasta los valores sociales y filosóficos, la exposición tiene como objetivo sumergir a los espectadores en la cultura coreana, fomentando la empatía y el aprecio.
qué: Pensamientos sobre el espesor
cuándo: 15 – 16, 18 – 21 de abril de 2024, 09:30 – 20:00 y 17 de abril de 2024, 09:30 – 17:00
dónde: Galleria Rossana Orlandi , Via Matteo Bandello 16
PORSCHE – EL PATRÓN DE LOS SUEÑOS
Imre y Marne van Opstal, Lines of Flight, The Art of Dreams, Milán, 2024, Porsche AG
Porsche (encuentre más aquí ) presenta The Pattern of Dreams, la quinta versión de The Art of Dreams, que celebra el patrón, la repetición y el ritmo en diversas disciplinas artísticas. Para el Salone del Mobile 2024, Posche presenta una obra de arte interactiva de Numen/For Use, así como una coreografía de Imre y Marne van Opstal. Además, la marca presenta una colección de muebles de edición limitada, Vitra para Porsche.
qué: El patrón de los sueños
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024
donde: Palacio Clerici, Via Clerici 5
NUEVO INSTITUTO – NUEVA TIENDA
Pantallas de Jeroen Wand y OS_Studio | imagen de OS_Studio cortesía de Nieuwe Instituut
Imagine una tienda donde su papel como consumidor contribuye positivamente al medio ambiente en lugar de perjudicarlo. Esta es la idea detrás del proyecto New Store del centro cultural Nieuwe Instituut, con sede en Rotterdam (más información aquí ). Presentado por primera vez durante la Semana del Diseño Holandés 2023, el concepto emergente hace su segunda aparición durante el Salone del Mobile, para redefinir las nociones tradicionales de «producto» y métodos de intercambio, presentando el trabajo de Human Material Loop, Woo Jin Joo, Alberto Fucci de Fucci Hair, OS_Studio & Jeroen Wand y Falsework.
qué: Nueva tienda
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024
dónde: Stecca3, Via Gaetano de Castillia 26
LASVIT – RE/CREACIÓN
imagen cortesía de LASVIT
En la edición 2024 de la Semana del Diseño de Milán, Lasvit (encuentre más aquí ) presenta su exposición Re/Creation en el Palazzo Isimbardi en el distrito de Porta Venezia. El título refleja la esencia del vidrio fundido, donde dejarse llevar permite que se formen formas únicas a medida que el vidrio se relaja y se expande en moldes personalizados. En el corazón de la exposición se encuentra la instalación monumental Porta, diseñada por el director artístico de Lasvit, Maxim Velcovsky. Elaborado en el horno de vidrio más grande de Europa, Door ilustra la capacidad de la marca para responder a cualquier solicitud en términos de tamaño y variabilidad, garantizando al mismo tiempo precisión y un alto contenido artístico.
qué: Re/Creación
cuándo: 16 – 20 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00 y 21 de abril de 2024, de 10:00 a 15:00
dónde: Palazzo Isimbardi, Corso Monforte 35
BIM – BICOCCA SE ENCUENTRA CON MILÁN
Imagen cortesía de BiM – Bicocca se encuentra con Milán
BiM – Bicocca incontra Milano (encuentre más aquí ), descrito como el lugar de trabajo del futuro, presenta una exposición titulada Salone Calmo. A Showcase of Campeggi Objects, una exposición dedicada a Campeggi, una icónica marca de diseño italiana conocida por las características animadas y caprichosas de sus productos, donde los asientos transformables dan la bienvenida al público a la comodidad de una experiencia lenta, en contraposición al bullicio de la ciudad. . En diálogo con los espacios de BiM, cobra vida una propuesta comisariada por C41 – revista independiente y productora creativa – y SPECIFIC – laboratorio multidisciplinar de diseño y producción creativa – donde los objetos transformables de Campeggi involucran al visitante en la comodidad de una experiencia lenta en una mezcla de arte, fotografía y diseño.
qué: Salone Calmo
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: BiM Milano , Viale dell’Innovazione 3
LEXUS – TIEMPO
Hideki Yoshimoto/Tangent y Marjan van Aubel | imagen cortesía de Lexus
Lexus (encuentre más aquí ) regresa a la Semana del Diseño de Milán, presentando Time, un par de instalaciones inspiradas en el LF-ZC (Lexus Future Zero-emission Catalyst), un modelo conceptual que explora el potencial de los vehículos eléctricos de batería Lexus de próxima generación. Las obras Beyond the Horizon de Hideki Yoshimoto/Tangent y 8 minutos 20 segundos de Marjan van Aubel comparten un tema central de Time y reflejan los avances de Lexus en el diseño y la fabricación de vehículos. Asumiendo el desafío de la evolución constante, estas instalaciones integran tecnologías centradas en el ser humano. Además, destacan el compromiso continuo de Lexus para mejorar el valor y la conectividad de los automóviles, enriqueciendo así las experiencias individuales.
qué: Tiempo (Más allá del horizonte y 8 minutos 20 segundos)
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024, de 10:00 a 21:00
dónde: Art Point y Art Garden, Superstudio Più, Via Tortona 27
HIDRO – 100R
imagen cortesía de hidro
En la Semana del Diseño de Milán 2024, Hydro, la empresa noruega de aluminio y energía renovable líder mundial (encuentre más aquí ) presentará la innovadora exposición 100R, una celebración de Hydro CIRCAL 100R, el primer producto de aluminio a escala industrial del mundo fabricado íntegramente de post- chatarra de consumo. Hydro puso al diseñador noruego Lars Beller Fjetland a cargo de la dirección de arte, el desarrollo conceptual y la estrategia para la exposición 100R. Reclutó a los diseñadores Inga Sempé, Max Lamb, Andreas Engesvik, Shane Schneck, Rachel Griffin, John Tree y Philippe Malouin para crear objetos de diseño hechos enteramente del nuevo producto de aluminio reciclado de Hydro.
qué: 100R
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Spazio Maiocchi, Via Achille Maiocchi 7
BARCO DEL AMOR PARA TERAPIA CON MASCOTAS DE ATELIER BIAGETTI + ALTEA
imagen cortesía de Atelier Biaggetti
El Love Boat, la última instalación acuática de terapia con mascotas de Atelier Biagetti (encuentre más aquí ), atraca en el canal Naviglio de Milán. La exhibición presenta amplias esculturas inspiradas en gatos que también funcionan como lámparas y asientos, ubicadas bajo la sombra de palmeras adornadas con luces de coco. ‘¡Nuestros gatos gigantes han vuelto!’ anuncia la diseñadora Altea Biagetti, de diez años, la visionaria detrás de este proyecto dedicado a esos queridos compañeros de la infancia y amigos de toda la vida: ¡nuestras mascotas!
En Love Boat, los visitantes pueden descubrir la nueva colección de esculturas de gatos gigantes, incluido el debut de una variante de felpa y la pequeña serie Birba, una lámpara de gato hecha con polvo de mármol que abraza una esfera de vidrio. Exclusivo de la Semana del Diseño de Milán, los asistentes pueden personalizar y comprar su propia escultura de gato, completa con ojos pintados a mano, asegurando que cada pieza sea una posesión única y preciada.
qué: Pet Therapy Love Boat de Atelier Biaggetti + Altea
cuándo: 13 – 21 de abril de 2024
dónde: Navigli / Ripa di Porta Ticinese 61
LA FUNDACIÓN NICOLA TRUSSARDI PRESENTA ITALIA 70 – LOS NUEVOS MONSTRUOS
imagen cortesía de la Fundación Nicola Trussardi
Durante la Semana del Diseño de Milán, la Fundación Nicola Trussardi (más información aquí ) presenta ITALIA 70 – I NUOVI MOSTRI, comisariada por Massimiliano Gioni. En 2004, el proyecto Life is Beautiful de la Fundación se extendió por las calles de Milán, desde el centro de la ciudad hasta los suburbios. Miles de carteles creados por dieciséis jóvenes artistas italianos representaron una antología de visiones de Italia y su identidad multifacética y se apoderaron irreverentemente de los espacios públicos.
Veinte años después de esta primera aventura de llevar el arte contemporáneo a lugares inesperados de la ciudad, la Fondazione Nicola Trussardi regresa a ese mismo formato. La última versión involucra a setenta artistas que trabajan en Italia, tanto consagrados como prometedores, en un proyecto de arte público que continúa expandiendo el museo móvil de la Fondazione Nicola Trussardi, que, durante las últimas dos décadas, ha estado transformando el ciudad de Milán en un escenario sin límites para el arte contemporáneo.
Los setenta artistas han sido invitados por la Fundación a crear una nueva obra o elegir una imagen particular para multiplicarla en cientos de carteles. La campaña de carteles públicos se apoderará de las calles y plazas e involucrará tanto a los lugareños como a los visitantes en una especie de búsqueda del tesoro de un extremo a otro de la ciudad: dibujar un nuevo mapa de Milán desde el Cementerio Monumental y el centro antiguo de la ciudad hasta CityLife y Puerta Romana.
qué: ITALIA 70 – LOS NUEVOS MONSTRUOS
cuándo: a partir del 8 de abril de 2024
ESPACIO DE DISEÑO ALULA
Espacio de diseño Ediciones AlUla x Madrasat Addeera
Design Space AlUla (encuentre más aquí ) debuta en la Semana del Diseño de Milán, mostrando colaboraciones entre diseñadores sauditas e internacionales, incluidos Zahrah Alghamdi, Leen Ajlan, Cristian Mohaded, Hall Haus, Leo Orta y muchos otros. Design Space AlUla encargó a CLOUD/Studio Sabine Marcelis que diseñara el espectáculo que destaca el tema Materia Natura, celebrando la historia natural y el patrimonio cultural de AlUla.
qué: Design Space AlUla
cuándo: 15 de abril de 14 a 20 horas / 16 – 21 de abril de 10 a 20 horas
dónde: Mediateca Santa Teresa, via della Moscova 28
SEGUNDA VIDA: 10 ÁRBOLES PARA 10 TÓTEMS AUTORISTAS
Second Life 10 Alberti para 10 tótems de autor Elena Salmistraro El pez mutante
El lunes 15 de abril se estrena en Piazza San Fedele la exposición Second Life: 10 alberi per 10 totem d’autore (10 árboles para 10 tótems de diseño). Nacido en respuesta a la devastadora tormenta que azotó la ciudad el 25 de julio de 2023, derribando más de 5.000 árboles, este proyecto comisariado por la diseñadora Nicoletta Gatti tiene como objetivo explorar el tema contemporáneo de la relación entre los individuos, las ciudades y la naturaleza. La exposición da nueva vida a la memoria histórica de Milán a través de la visión creativa de diez diseñadores cuidadosamente seleccionados por el curador: Alessandra Baldereschi, Elena Salmistraro, Federico Peri, Francesco Meda, Giulio Iacchetti, Marco Piva, Mario Trimarchi, Nicoletta Gatti, StudioPepe y Zanellato. Bortotto.
qué: SEGUNDA VIDA: 10 ÁRBOLES PARA 10 TÓTEMS DE AUTOR
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Piazza San Fedele
CONSEJO DESIGNSINGAPORE – IMPACTO FUTURO 2
interior de La Rotonda del Pellegrini | Imagen cortesía del Consejo DesignSingapore
DesignSingapore Council (encuentre más aquí ) regresa a la Semana del Diseño de Milán 2024 con Future Impact 2 en La Rotonda del Pellegrini. Comisariada por Tony Chambers y Maria Cristina Didero, la exposición presenta obras recientemente encargadas por los diseñadores más innovadores de Singapur, que demuestran cómo el diseño puede evolucionar para crear un futuro sostenible. Desde reinventar prácticas de diseño sostenible hasta abordar desafíos globales, los diseñadores participantes traspasan los límites de sus prácticas creativas para minimizar el impacto ambiental y reinventar los métodos de producción.
qué: Future Impact 2
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024
dónde: La Rotonda del Pellegrini, Via delle Ore 3
ECAL X FREITAG – ACCESO SOBRE PROPIEDAD
imagen cortesía de ECAL/Universidad de Arte y Diseño de Lausana
Para la Semana del Diseño de Milán de este año, ECAL/Universidad de Arte y Diseño de Lausana (encuentre más aquí ) se reúne con FREITAG (encuentre más aquí ) para exhibir una serie de objetos reciclados, prácticos y divertidos para tomar prestados. Liderada por uno de los principios rectores Acceso sobre propiedad del manifiesto FREITAG, la exposición en la Casa de Suiza reflexiona sobre tener acceso a bienes versus poseerlos y mantenerlos. Bajo la dirección del diseñador Christophe Guberan, los estudiantes de la Licenciatura en Diseño Industrial de la ECAL han explorado varias opciones de artículos prestables. Este enfoque, particularmente relevante para ropa, accesorios y muebles de uso temporal, permitió a los jóvenes diseñadores beneficiarse de la experiencia de FREITAG en economía circular, reciclaje de materiales, servicios, desarrollo de productos e innovación disruptiva.
qué: Acceso sobre Propiedad
cuándo: 15 – 21 de abril, 10:00 – 18:00
dónde: Casa de Suiza, Casa degli Artisti – Corso Garibaldi 89/A
CRYSTAL BEAT 2 – ILUMINACIÓN PRECIOSA
Crystal Beat 2 de Preciosa Iluminación | imagen cortesía de Preciosa Iluminación
Preciosa Lighting presenta una experiencia inmersiva de su nuevo diseño exclusivo, Crystal Pixels, en Zona
Tortona durante la Semana del Diseño de Milán 2024. La deslumbrante exhibición de luz y música nos inspira en los juegos retro y la estética digital temprana. Titulada Crystal Beat 2, la dramática instalación dinámica invita a los visitantes a abrazar el momento presente mientras se sumergen en el pasado. . Presenta un momento de escapismo y nostalgia entre el bullicio de la semana del diseño.
qué: Crystal Beat 2
cuándo: 16 – 21 de abril de 2024
dónde: Tortona Quattrocento en Opificio Via Tortona 31
NO COMPROMETIDO
Museo del Elefante de Boonserm Premthada | imagen © Estudio Spaceshift
Birgit Lohmann y Massimo Mini, fundadores y exdirectores de designboom, presentan NOT COMPROMISED, una exposición que se aventura en nuevos paradigmas sociales a través del arte, la arquitectura y el diseño. Bajo la dirección de Pietro Mini, la exposición se desarrolla en el Liceo Classico Parini de Milán e invita al público a explorar perspectivas poco convencionales sobre la sostenibilidad, incluida una colección de muebles de exterior hecha con estiércol de elefante por Boonserm Premthada. La exposición enfatiza la coexistencia de la flora y la fauna de una manera no antropocéntrica, abogando por un mundo donde la presencia humana preserva en lugar de dañar.
En su edición inaugural, NOT COMPROMISED (encuentre más aquí ) destaca Tres historias de conciencia social de Tailandia. Este segmento presenta al aclamado Boonserm Premthada de Bangkok Project Studio (encuentre más aquí ), junto con las estimadas contribuciones de Apiradee Kasemsook, directora de la Universidad Silpakorn en Bangkok (encuentre más aquí ), y Chat Chuenrudeemol de CHAT Architects (encuentre más aquí ).
qué: NO COMPROMETIDO
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 21:00
dónde: Liceo Classico Parini, Via San Marco 2/3
AZIMUT – AMARRANDO JUNTO A LA LUNA DE MICHELE DE LUCCHI + ADML
En la Semana del Diseño de Milán 2024, Azimut (encuentre más aquí ) presenta Mooring by the Moon, una instalación inmersiva creada por Michele de Lucchi + ADML (encuentre más aquí ). Instalada en Bagni Misteriosi, la obra se inspira en el Seadeck de Azimut, para ofrecer una experiencia íntima de conexión con el mar. El Azimut Seadeck 6, con sus interiores diseñados por Matteo Thun y Antonio Rodríguez, también se exhibirá en el encantador Bagni Misteriosi de Milán.
qué: Amarre junto a la luna
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024
dónde: Bagni Misteriosi, Via Carlo Botta 18
TECHNOGYM – DISEÑO PARA MOVERSE
La empresa de bienestar Technogym (encuentre más aquí ) presenta la exposición Design to Move para celebrar el 40.º aniversario de Technogym, que muestra 40 bancos Technogym únicos creados por 40 artistas y diseñadores de fama mundial.
qué: Design to Move
dónde: Technogym Miano, Via Durini 1
MUSEOS Y GALERÍAS
FORNASETTI – EL SIRVIENTE DE ARLEQUÍN
imagen de Simone Corti
Fornasetti (más información aquí ) amplía su exposición El sirviente de Arlequín, presentada en el vestíbulo del histórico cine Cineteca Arlecchino Milano, hasta el 6 de mayo de 2024. La muestra, compuesta por dibujos y creaciones del archivo histórico de Fornasetti, rinde homenaje a Arlequín, el protagonista de la película original. obras de los años 40 creadas por Piero Fornasetti para el vestíbulo del cine recién restaurado. Durante la Semana del Diseño de Milán 2024, la reconocida marca también presenta Ceci n’est pas une salle à manger, una nueva colección de muebles y accesorios.
qué: Fornasetti : El sirviente de Arlequín
cuándo: 27 de octubre de 2023 – 6 de mayo de 2024
dónde: Cineteca Milano Arlecchino , Via S. Pietro all’Orto, 9
OBSERVATORIO FUNDACIÓN PRADA – MIRANDA JULIO: NUEVA SOCIEDAD
Imagen cortesía de Fondzione Prada.
Del 7 de marzo al 14 de octubre de 2024, el Osservatorio Fondzione Prada (más información aquí ) presenta la primera exposición individual en un museo dedicada a la directora de cine, guionista, actriz y autora estadounidense Miranda July. Comisariada por Mia Locks, la exposición titulada Miranda July: New Society, abarca tres décadas de su trabajo desde principios de la década de 1990 hasta el presente. La exposición presenta cortometrajes, performances e instalaciones multimedia, incluido el debut de FAMILY (Falling Apart While I Love You), una videoinstalación multicanal creada por July en colaboración con siete extraños a través de Instagram. La exposición utiliza FAMILIA como punto focal para explorar ideas relacionadas en sus trabajos performativos y colaborativos anteriores.
qué: Miranda Julio: Nueva Sociedad
cuándo: 7 de marzo – 14 de octubre de 2024
dónde: Observatorio Fondzione Prada , Galería Vittorio Emanuele II
FUNDACIÓN PRADA – PINO PASCALI
Pino Pascali con Bristleworms, 1968”Foto Andrea Taverna | imagen cortesía de Fabio Sargentini – Archivo L’Attico
Fondazione Prada (encuentre más aquí ) presenta una amplia retrospectiva que celebra el legado del artista italiano Pino Pascali, del 28 de marzo al 23 de septiembre de 2024. Comisariada por Mark Godfrey, la exposición profundiza en las innovadoras contribuciones de Pascali a la escultura, que han dejado una huella duradera. impacto en múltiples generaciones de artistas y críticos durante los últimos cincuenta años.
La muestra está organizada en cuatro secciones, cada una de las cuales ofrece una perspectiva distinta de la obra del artista, y se extiende a lo largo de tres edificios de la sede de Milán: las galerías Podium, Nord y Sud. Concebida por 2×4, la escenografía muestra cuarenta y nueve obras de Pascali procedentes de prestigiosos museos italianos e internacionales, así como de notables colecciones privadas. Además, la exposición presenta nueve obras de arte de destacados artistas de la posguerra, junto con fotografías seleccionadas y un vídeo que muestra a Pascali junto con sus creaciones.
qué: Pino Pascali
cuándo: 28 de marzo – 23 de septiembre de 2024
dónde: Fondazione Prada , Largo Isarco 2
GALERÍA MANIERA X JUNYA ISHIGAMI
Imagen cortesía de Junya Ishigami.
MANIERA Gallery (encuentre más aquí ) presenta una nueva serie de muebles de Junya Ishigami (encuentre más aquí ). Las piezas se presentarán por primera vez en Alcova durante el Salone del Mobile de Milán del 15 al 21 de abril, después de lo cual se exhibirán en la galería a partir del 25 de abril. Los diseños de Ishigami, ya sea en arquitectura o mobiliario, exudan un aire de elegancia y sencillez. Sin embargo, debajo de este aparente minimalismo se esconde una complejidad que subraya los meticulosos esfuerzos del equipo de diseño.
Al preferir la ligereza a la masa y la fragilidad a la gravedad, las creaciones de Ishigami desafían las nociones convencionales. Este espíritu es evidente en la nueva serie de muebles para MANIERA, compuesta por sillas de comedor, mecedoras, una silla baja Zaisu, una mesa de taller, una mesa de comedor, una mesa de cristal, dos mamparas y siete lámparas. Elaborada con materiales como acero inoxidable, cuero, ratán, vidrio y madera, cada pieza encarna la visión estética distintiva de Ishigami.
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024
dónde: Villa Bagatti-Valsecchi, Via Vittorio Emanuele II, 48, Varedo
SOY UN DRAGÓN – LA VERDADERA HISTORIA DE ALESSANDRO MENDINI
Imagen cortesía de la Trienal de Milán.
El doble homenaje dedicado a Alessandro Mendini por la Trienal de Milán (encuentre más aquí ) y la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (encuentre más aquí ) debutará: tomará la forma de la retrospectiva Io sono un drago. La vera storia di Alessandro Mendini, puesta en escena en colaboración con Elisa y Fulvia Mendini – Archivio Alessandro Mendini, curada por Fulvio Irace y diseño de exposición de Pierre Charpin. Además, los visitantes del Salone tendrán la oportunidad de explorar Cuore – Centro de Investigación, Estudio y Archivo, un espacio novedoso dedicado a la investigación, la memoria y la innovación.
cuándo: 14 de abril – 13 de octubre de 2024
dónde: Triennale di Milano , Viale Emilio Alemagna 6
PHILIPPE STARCK – ¿QUÉ?
Philippe Starck, boceto de la instalación ¿Qué? en la Trienal de Milán, 2024 | foto en el boceto de occhiomagico © Philippe Starck
En honor a Alessandro Mendini, Philippe Starck (más información aquí ) presenta What? una instalación inmersiva diseñada para ofrecer un vistazo a la mente creativa del diseñador y arquitecto italiano. Ambientada en la Trienal de Milán (encuentre más aquí ).
‘Alessandro se distinguía por su extraño físico, como un gnomo sintético o una marioneta creada por inteligencia artificial. Antes de ser un ser humano, era una idea, una sensación, una vibración osmótica que quería recuperar a través de la instalación, concebida como una experiencia inmersiva en el cerebro de Alessandro Mendini. Un viaje sensorial, impresionista e inmaterial al subconsciente del creador», comparte Starck. ‘Su voz de ultratumba y su risa metálica, mezcladas, distorsionadas y superpuestas, transportan al visitante a otros lugares más allá de la gravedad. Su creatividad y su mirada, a la vez hipnótica y anormal, se revelan a través de imágenes subliminales, difusas y proyectadas. Una inmersión sensorial y sentimental en el extraordinario universo de extrañeza, fantasía creativa e ingenio; Alessandro Mendini está aquí.
¿ que que?
donde: Trienal de Milán , Viale Emilio Alemagna 6
PASEO DEL DISEÑO EN BUDAPEST EN LA TRIENAL DE MILÁN
Imagen cortesía de HFDA / Kata Balogh
La Agencia Húngara de Moda y Diseño (encuentre más aquí ) presenta la exposición Design Walk in Budapest, comisariada por Rossana Orlandi y se exhibirá en la Trienal de Milán (encuentre más aquí ). La exposición celebra el ambiente creativo de Budapest, capital de Hungría acunada por el Danubio como un nexo de fusión cultural, mostrando su patrimonio arquitectónico y de diseño a través de una lente contemporánea. Enfatiza la capacidad única de la ciudad para preservar sus tradiciones históricas multifacéticas y al mismo tiempo abrazar la modernidad.
qué: Design Walk en Budapest
cuándo: 15 – 21 de abril de 2021, 11:00 – 21:00
dónde: Triennale di Milano , Viale Emilio Alemagna 6
PIRELLI HANGARBICOCCA – BARRIO NARI
Imagen cortesía de Pirelli HangarBicocca
Del 28 de marzo al 28 de julio de 2024, Pirelli HangarBicocca (encuentre más aquí ) presenta una retrospectiva del artista neoyorquino Nari Ward, conocido por sus instalaciones que combinan materiales familiares para evocar temas sociohistóricos, explorando la memoria, la transformación, la identidad, raza, justicia social y cultura de consumo.
Titulada Ground Break, la exposición muestra la exploración de Ward de la performatividad y los proyectos colaborativos, presentando más de treinta años de práctica, incluidos los primeros trabajos fundamentales y nuevas producciones. Destaca las obras de medios basadas en el tiempo de Ward, como video, sonido, esculturas performativas e instalaciones, junto con instalaciones a gran escala creadas originalmente para la coreografía Geography Trilogy de Ralph Lemon.
La exposición incorpora acciones colaborativas en vivo, reflejando el tema de la performatividad. Además, un volumen monográfico acompañará la exposición, explorando los estudios recientes de Ward sobre aspectos de la performatividad, el sonido y las prácticas basadas en el tiempo.
qué: NARI WARD – Inauguración de la obra
cuándo: 29 de marzo – 28 de julio de 2024
dónde: Pirelli HangarBicocca , Via Chiese 2
PIRELLI HANGARBICOCCA – CHIARA CAMONI
Imagen cortesía de Pirelli HangarBicocca
Del 15 de febrero al 21 de julio de 2024, Pirelli HangarBicocca (encuentre más aquí ) presenta una exposición titulada Call and Gather: Sisters, Moths, and Flame Twisters. Huesos de leona, serpientes y piedras. presenta las obras de Chiara Camoni, una destacada artista italiana conocida por su práctica diversa que abarca dibujo, grabados vegetales, video y escultura, con especial énfasis en la cerámica. El arte de Camoni a menudo incorpora materiales orgánicos y objetos domésticos, reflejando una conexión con la naturaleza y los rituales ancestrales. Sus obras exploran la intersección entre la artesanía y la espiritualidad, y a menudo involucran procesos de colaboración con amigos y familiares o talleres y seminarios. Esta exposición presenta la colección de obras más grande de Camoni hasta la fecha, junto con nuevas producciones, creando un espacio arquitectónico inspirado en jardines italianos y anfiteatros antiguos, fomentando un sentido de memoria colectiva.
qué: Llamar y reunir: hermanas, polillas y tornados de llamas. Huesos, serpientes y piedras de leona
cuándo: del 15 de febrero al 21 de julio de 2024
dónde: Pirelli HangarBicocca , Via Chiese 2
ESPACIO EMERGENTE LEHMANN MAUPIN
ALEX PRAGER, California, Too, 2024. Impresión con pigmentos de archivo, 48 x 48 pulgadas (impresión) cortesía de Alex Prager Studio y Lehmann Maupin, Nueva York, Seúl y Londres.
El espacio de temporada de Lehmann Maupin en Milán se inaugura el 12 de abril, lo que marca la primera ubicación física de la galería en Italia. El espacio presenta una exposición colectiva de obras nuevas y recientes de Hernan Bas, Mandy El-Sayegh, Todd Gray, Alex Prager y Nari Ward. Dirigida por la socia de la galería Jessica Kreps, la ventana emergente de Milán se encuentra en Circolo, una organización sin fines de lucro encabezada por Nicole Saikalis Bay. Además, en el nuevo espacio emergente, Lehmann Maupin (encuentre más aquí ) celebra la actividad de sus artistas en toda Italia, incluyendo: la exposición retrospectiva de Nari Ward en Pirelli HangarBicocca, Milán; y la participación de Kim Yun Shin en Foreigners Everywhere, la 60ª Exposición Internacional de Arte de La Biennale di Venezia comisariada por Adriano Pedrosa.
qué: Lehmann Maupin Milán
cuándo: del 12 de abril al 21 de junio de 2024
dónde: Circolo, 48 Via della Spiga
GALERÍA NILÚFAR
Imagen cortesía de Galería Nilufar.
Nilufar Gallery (encuentre más aquí ) presenta la exposición Time Traveller, que entrelaza las obras de talentos contemporáneos y piezas atemporales de leyendas del diseño del pasado.
En la sede de Viale Lancetti, los artistas contemporáneos con nuevas exposiciones individuales incluyen a Andrés Reisinger (encuentre más aquí ) y Analogia Project (encuentre más aquí ) y se centran en obras de Allegra Hicks (encuentre más aquí ), Lucia Massari (encuentre más aquí ), Objects of Interés Común (encuentre más aquí ) y Ranieri.
Mientras tanto, en la ubicación histórica de Via Spiga se exhiben nuevas exposiciones individuales de Maarten de Ceulaer (encuentre más aquí ), Draga & Aurel (encuentre más aquí ). Además, se exponen nuevas piezas de Christian Pellizzari (encuentre más aquí ), Lola Montes en conversación con piezas de American Vintage de los años sesenta.
qué: Viajero en el tiempo
cuándo: del 15 al 21 de abril de 2024, de 10:00 a 19:00
dónde: Nilufar Depot, Viale Lancetti 34 y Nilufar Gallery, Via Della Spiga 32
ANDRÉS REISINGER EN GALERÍA NILUFAR
El artista y diseñador digital Andrés Reisinger (encuentre más aquí ) presenta la exposición experiencial 12 Sillas para la Meditación, ocupando el atrio del recinto Viale Lancetti de Nilufar. Reisinger elabora una narrativa teatral que anima a los visitantes a participar en una meditación introspectiva. Comisariada por el artista y Nina Yashar, la exposición presenta una nueva colección de sillas y un sorprendente mosaico específico del sitio acompañado de una pieza musical hecha a medida compuesta por el propio Reisinger.
qué: 12 Sillas de Meditación
cuándo: 15 – 21 de abril de 2024, 10:00 – 19:00
dónde: Nilufar Depot, Viale Lancetti 34
MUSEO DEL DISEÑO ADI – ORIGEN DE LA SIMPLICIDAD: 20 VISIONES DEL DISEÑO JAPONÉS
Origami Shikki, Atsushi Morita, 2022 | Imagen cortesía del Museo del Diseño ADI.
ADI Design Museum (encuentre más aquí ) presenta una nueva perspectiva del diseño japonés, titulada ORIGEN de la SIMPLICIDAD: 20 visiones del diseño japonés. Esta exposición explora el concepto de simplicidad en el diseño japonés, arraigado en tradiciones filosóficas como el budismo zen y el pensamiento animista sintoísta. Comisariada por Rossella Menegazzo y diseñada por Kenya Hara, la muestra presenta más de 150 obras de reconocidos diseñadores japoneses, mostrando la evolución del diseño japonés desde la década de 1960 hasta el presente. A través de exhibiciones cuidadosamente seleccionadas, los visitantes son guiados a través de una experiencia inmersiva que resalta la esencia de la simplicidad en la cultura japonesa.
qué: ORIGEN de la SIMPLICIDAD: 20 visiones del diseño japonés
cuándo: 23 de marzo – 9 de junio de 2024
dónde: Museo del Diseño ADI , Piazza Compasso d’Oro 1
