Tendencias actuales del diseño gráfico
El mundo del diseño gráfico está en constante evolución, con nuevas tendencias surgiendo todo el tiempo. Y la actual agitación global no hace más que acelerar este efecto. Aquí exploramos ocho de las tendencias en diseño gráfico para 2024 según los conocimientos de expertos de la industria.
El mundo está en una situación difícil en este momento. Pero la buena noticia es que pase lo que pase con la economía en 2024, el diseño gráfico tendrá demanda… quizás más que nunca.
Mientras las empresas luchan por sobrevivir a la agitación global que se avecina, un buen diseño será vital para ayudarlas a destacar visualmente, conectarse con sus audiencias y crear la lealtad a la marca que tanto necesitan.
Sin embargo, saber eso no es suficiente. Los diseñadores gráficos necesitan saber dónde probablemente estará el trabajo, qué habilidades podrían necesitar adquirir y dónde enfocar mejor sus esfuerzos. Por eso, a medida que nos acercamos a un nuevo año incierto, hemos consultado con líderes de la industria para brindar información sobre la dirección futura del diseño gráfico.
Estas predicciones cubren todo, desde nuevos modelos de negocio hasta nuevos métodos de producción y grandes desarrollos en la forma en que creamos nuestros diseños gráficos. Continúe leyendo para descubrir cómo probablemente cambiará la profesión del diseño gráfico en los próximos 12 meses y qué debe hacer para mantener el ritmo.
Nuevos estilos de diseño gráfico para el 2024
Tendencia 1: trabajo de agencia basado en suscripción
Nuestras dos primeras tendencias no tienen que ver con un estilo visual o una técnica de diseño gráfico en particular, sino con una innovación más fundamental en la forma en que las agencias hacen negocios. Nick Pattison de Primary prepara el escenario.
«En este momento vivimos en un sector que cambia rápidamente, en el que muchos diseñadores siguen trabajando desde casa y otros abren consultas paralelas o pequeños estudios», afirma. el explica. «Al mismo tiempo, las herramientas de diseño y la llegada de la IA están acelerando la velocidad con la que estos diseñadores pueden crear, comunicar y entregar.
«Los clientes esperan cada vez más en menos tiempo, y los diseñadores buscan nuevas formas de atender a estos clientes y al mismo tiempo generar ingresos más regulares y predecibles», afirma. él continúa. «En consecuencia, la productización, en la que los diseñadores tienen paquetes de precios simples en torno a entregables fijos, está en aumento».
Rango de trabajo por Primario
Eso ha llevado a la explosión de la ‘suscripción de diseño’ modelo de agencia este año. «Este modelo hace que los clientes paguen una tarifa mensual fija por trabajo de diseño ilimitado», afirma. explica Nick. «Casi todas las empresas de diseño de sitios web que conozco ofrecen esto». Mark Richardson, diseñador y fundador de Superfried, también ha detectado esta tendencia. «Estas suscripciones se han comercializado mediante grandes alardes en cuanto al dinero que se gana y el mínimo tiempo invertido», afirma. él señala. «Lo cual es confuso, ya que habría pensado que esto enfurecería a sus clientes».
Tendencia 2: sprints de marca
En última instancia, Mark espera que la tendencia de la suscripción al diseño desaparezca en 2024. «Sin embargo, con la mejora continua de la IA, tal vez se vuelva aún más atractiva y crezca como modelo potencial», afirma. él sugiere.
Mientras tanto, Nick apunta a un enfoque alternativo. «Otros estudios, como el nuestro en Primary, están teniendo éxito con un giro diferente en la productización», afirma. el explica. «Después de años de ofrecer diversos servicios, ahora solo ofrecemos un servicio por un precio fijo, llamado ‘brand sprints'».
Con este modelo de negocio, la agencia diseña y entrega una nueva identidad de marca por una tarifa fija en dos semanas. «Esto ha sido tremendamente popular entre nuestros jóvenes clientes emergentes, que pueden llegar al mercado rápidamente con una identidad de alto nivel que no arruina el banco», afirma. Nick informa. «También nos permite tener una cartera de trabajos predecible y podemos mapear financieramente todo el año de manera sencilla, basándonos en un precio repetible».
Tendencia 3: De-packaging y lujo sostenible
El cambio climático está impulsando muchas tendencias nuevas en el diseño en este momento. Sin embargo, uno de los más significativos ha sido el creciente compromiso de las marcas con la responsabilidad medioambiental en el diseño y fabricación de packaging.
Entonces, ¿qué significa esto para el diseño gráfico que lo adorna? «Con marcas que experimentan con envases sin embalaje, envases comestibles y exteriores de pulpa de papel, el espacio gráfico del paquete se está volviendo cada vez más pequeño, lo que desafía a los diseñadores a pensar de manera más creativa en formas de crear mensajes de marca destacados y transmitirlos. y contar historias de una manera que se sienta auténtica», dice Chris Wilson de STCKMN.
«La elección de materiales sostenibles junto con procesos de fabricación responsables seguirán desempeñando un papel clave en el diseño para 2024», afirmó. él predice. «Con gráficos reducidos en los envases, comunicar los detalles de la marca y del producto se vuelve un desafío. Sin embargo, con un uso inteligente del color, diseños ordenados y la introducción de gráficos inteligentes como códigos QR, ofrece formas únicas de diseñar dentro de estas limitaciones”.
Chris ofrece un ejemplo del mundo real de esta tendencia en acción: «En un proyecto reciente con la Scotch Malt Whiskey Society, produjimos un exterior de botella de pulpa de papel hecho a mano», dijo. el explica. «La elección de materiales respetuosos con el medio ambiente, los métodos de producción hechos a mano y la capacidad de incrustar virutas de madera del barril original crearon un diseño visualmente impactante. No sólo contó la historia del proceso de elaboración del whisky y mantuvo una estética de lujo, sino que también logró evitar el cliché y el enfoque verde de la sostenibilidad”.
Tendencia 4: El auge del tipo móvil
Duncan Gravestock, director de diseño de F37, considera que el tipo cinético y variable, con controles deslizantes variables que se pueden poseer, desempeñará un papel importante para las marcas. en el próximo año.
«Las marcas querrán encontrar nuevas formas de parecer auténticas y únicas», afirma. predice, «con más énfasis en el tipo para hacer el trabajo pesado». Cada vez más marcas encargarán a los diseñadores de movimiento y tipógrafos contar la historia de su marca de maneras más dinámicas y expresivas.
«Ya hemos visto esto con el trabajo de Collins para la Sinfónica de San Francisco en 2022″, dijo. él añade. «Luego, más recientemente &Form Studios’ Tokyo Dome City y Identidad de marca Too Much to Watch de Studio Kiln. La tipografía cinética se ha utilizado cada vez más como punto focal de la marca y el diseño en los últimos años, por lo que no creemos que vaya a detenerse en el corto plazo”.
También está el factor de que la IA desempeña su papel en el avance de la tipografía. «Ya hemos visto #ProjectGlyphEase en proceso», dijo. él señala. «En sus palabras, todo lo que un diseñador necesita hacer es crear tres letras de referencia en un estilo elegido a partir de formas vectoriales existentes, o dibujadas a mano en papel, y esta tecnología crea automáticamente las letras restantes en un estilo consistente. En resumen, el tipo en 2024 se moverá o él te moverá a ti”.
Tendencia 5: lo real se encuentra con lo surrealista
¿Recuerdas esa tendencia impulsada por Instagram de finales de la década de 2010 de personas que proyectaban «vidas perfectas»? Eso ha ido disminuyendo últimamente, dice Jessica Strelioff, diseñadora de Goodside Studio «Ya sea debido a la Generación Z’ «A medida que la mayoría de edad o la pandemia destruyen cualquier apariencia de vida sin imperfecciones, a principios de la década de 2020 se produjo un giro refrescante hacia lo crudo y sin filtros», afirmó. ella dice. «Hemos cambiado sesiones de fotos cuidadosamente cuidadas por un tratamiento granulado y nostálgico con ángulos directos que se habrían considerado «poco favorecedores» en una fotografía. Incluso hace cinco años”.
Mientras Jessica mira hacia el año 2024, predice el futuro «real» de hoy. puede transformarse en el «surrealista» del mañana. «Vemos esto como una respuesta cultural a lo absurdo de la vida moderna y como una respuesta de toda la industria a las poderosas herramientas generativas que tenemos a nuestra disposición», afirmó. ella explica. «Esta tendencia es en parte escapismo de la rutina diaria y en parte anhelo de jugar. Creemos que veremos una tendencia hacia lo surrealista en 2024”.
¿Cómo será eso en la práctica? «Veremos más marcas imaginando paisajes exuberantes y opulentos con detalles ricos y vívidos», afirmó. dice Danielle LaRoy, estratega de Goodside Studio. «También es probable que veamos que la tipografía se acerca más a lo experimental y ornamentado, combinada con una voz de marca inteligente y nítida para mantener el equilibrio, la base y la realidad». Por supuesto, las marcas inteligentes mantendrán a los clientes en el centro de estas experiencias de otro mundo, transportando a las personas de una manera que se sienta singularmente personal y claramente divertida.
«En Goodside, recientemente experimentamos con esta línea difuminada entre lo real y lo surrealista mientras desarrollamos la marca para Superorganism, una empresa de riesgo para la biodiversidad. , » ella agrega. «Utilizando imágenes en primer plano de especies exóticas y en peligro de extinción, invitamos al público a mirar más de cerca, cuestionar nuestra realidad actual e imaginar lo que podría ser mañana. Llevamos esto un paso más allá, configurando nuestra marca en maquetas surrealistas de paisajes y ecosistemas de ensueño. De cara al 2024, nos encantaría ver y hacer mucho más”.
Tendencia 6: reacción contra la IA
Como cubrimos extensamente en Creative Boom, la IA no ha sido universalmente popular entre la comunidad de diseño en 2023. Entonces, ¿veremos una gran reacción contra esta tecnología cada vez más aterradora en 2024?
Mark cree que hay muchas posibilidades. «¿Podría haber un nuevo movimiento en el que alguien establezca un club o una insignia que declare ‘zona libre de IA: todo el trabajo creativo mostrado producido por humanos’?» reflexiona. «¿Podría ser esta una forma de destacar y atraer a un nicho demográfico preocupado por las implicaciones de la rápida progresión tecnológica? ¿O es una receta para el fracaso? ¿La única manera de prosperar es aceptarlo y permanecer en la carrera?
Tendencia 7: A BCorp o no a BCorp
Otra tendencia que Mark espera ver en 2024 es que muchos más estudios soliciten el estatus de Empresa B. «La preocupación por el medio ambiente va en aumento y la industria creativa es un grupo sensible y solidario», afirma. él razona. «Dentro de un clima financiero difícil, muchos pueden sentir que esto les dará una ventaja en la lista final, aunque los costos involucrados también pueden frenar algunas buenas intenciones. Con una formación en ese ámbito, también estoy investigando la opción de Superfried el próximo año, si los fondos lo permiten”.
Tendencia 8: Productos y servicios creados por diseñadores para diseñadores
Crear productos y herramientas para el beneficio de la comunidad y la industria en general siempre ha sido algo en lo que los diseñadores gráficos son bastante buenos. Pero Radim Malinic, diseñador y fundador de Brand Nu, cree que 2024 podría (y ciertamente debería) ser el año en que esto se ponga a toda marcha.
«Diariamente ayudamos a otras personas a crear marcas comerciales y hacerlas despegar, pero a menudo descuidamos lo que nosotros mismos podríamos aportar al mundo», afirma. señala. «Nuestro tiempo y energía creativos contribuyen a los sistemas de marca, campañas publicitarias y marketing elaborado. Creo que debería valorarse para permitir también el espacio para el crecimiento personal y las exploraciones que impulsen nuestro propio viaje”.
Radim cree que nunca ha habido un mejor momento para lanzar un negocio creativo sin que los guardianes del pasado se interpongan en el camino. «Cada vez más creativos están dando el salto a un mundo potencialmente plagado de riesgos e incertidumbre a cambio de lo que podría ser un resultado que cambie sus carreras o sus negocios», afirma. se entusiasma. «Nunca hemos estado más conectados y dispuestos a compartir nuestros aprendizajes y consejos para garantizar que sigamos creciendo como comunidad e industria.
«Ya sean herramientas en línea, aplicaciones móviles prácticas o incluso revistas e incluso libros autoeditados, los comienzos más pequeños a menudo terminan abriendo nuevas puertas y encontrando nuevas audiencias y comunidades. Lo que en el pasado parecía una tarea imposible ahora es mucho más fácil de hacer realidad. Aprendemos. Hacemos. Y compartimos. Y tenemos que hacer más”.