No, no estás viendo cosas y tu pantalla no está rota. Es solo un estilo de arte digital. El arte Glitch se está volviendo cada vez más popular y común en el mundo del diseño últimamente, a pesar de que existe desde hace cincuenta años.
Y si bien puede parecer un error, predecimos que se quedará por un tiempo. La cultura digital se está apoderando de todo, y eso incluye el mundo del arte. Ingrese al Arte Glitch.
En la era de la tecnología, el uso de la codificación para transformar una imagen en una forma estéticamente agradable plagada de errores es uno de los mejores tipos de arte digital que hemos visto.
En este artículo, explicaremos qué es Glitch Art, la historia del movimiento y le daremos algunos consejos de diseño para crear su propio diseño de glitch art.
¿Qué es el arte glitch?
Glitch Art es un estilo visual que se distingue por el uso de distorsiones digitales curadas artísticamente.
Estos errores intencionales crean un estilo de diseño único y futurista.Una falla es un error accidental a corto plazo en un sistema. Los fallos son comunes en el mundo de la tecnología.
Normalmente, estas breves interrupciones de nuestras películas o videojuegos son molestas interrupciones que se solucionan rápidamente y desaparecen de la pantalla. Glitch Art es la exploración de cómo se ve cuando esas fallas no se corrigen por sí mismas.
Glitch Art en realidad fue creado por accidente. Y, cuando vea por primera vez una obra de Glitch Art, puede pensar que el archivo de imagen se guardó incorrectamente, pero en realidad es una obra de arte digital seleccionada.
Es una locura pensar que una distorsión accidental causada por un colapso digital dio lugar a todo un género de arte moderno. Las audaces distorsiones y la naturaleza desordenada de Glitch Art son lo que lo hacen tan subversivo y distintivo.
Este guiño lúdico a la cultura digital es precisamente el tipo de cosa que no esperarías ver en una galería de arte, y por esa misma razón, es popular hoy en día.
El término glitch art no solo abarca el arte digital estático, sino también la música y el arte visual. Esta forma abstracta de arte puede incluso combinar los tres medios para una experiencia verdaderamente alucinante.
Las características del arte glitch incluyen pixelación, fugas de luz, exposición doble, ruido y grano, y degradación del color. Hablemos sobre lo que significa cada uno de estos términos.
Pixelación
Mostrar un mapa de bits en un tamaño tan grande que los píxeles individuales son visibles, lo que hace que la imagen parezca borrosa.
Filtraciones de luz
Causar un agujero o espacio en el cuerpo de una cámara que permita que la luz se «filtre» en la imagen, lo que resultará en destellos de lente y áreas descoloridas.
Exposición doble
La superposición (típicamente accidental) de dos exposiciones una sobre la otra, creando una imagen de una sola capa.
Ruido y grano
La apariencia de textura en una película debido a la presencia de pequeñas partículas en una imagen, lo que genera una calidad granulosa o deficiente.
Degradación del color
La degradación de la calidad del color en una imagen, ya sea de forma natural con el tiempo o debido al daño causado por el sol o la exposición a los elementos.
Todos estos son ejemplos de cómo la fotografía o el arte digital pueden salir mal, pero los artistas Glitch utilizan estos «errores» a su favor para crear arte único y distinto.
Antes de continuar, profundicemos en la historia de Glitch Art.
La historia del movimiento de arte Glitch
El movimiento del arte glitch se hizo popular en la escena musical y artística de finales de la década de 1970 y se ha convertido en un motivo popular en el diseño.
Glitch Art se inspiró en movimientos como el cubismo, un movimiento de vanguardia de principios del siglo XX que se hizo famoso gracias a artistas como Pablo Picasso y Salvadore Dalí.
En 1978, Digital TV Dinner fue creada por los artistas visuales Raul Zaritsky, Jamie Fenton y Dick Ainsworth. Esta es una pieza de arte de falla clásica y una de las primeras en el movimiento.
En los años 90, la música glitch se convirtió en un favorito experimental para DJ y músicos. Usando elementos de diseño populares en el movimiento Glitch Art, más y más artistas comenzaron a ver cómo el arte podía fusionarse con los avances tecnológicos.
Uno de los primeros movimientos del movimiento Glitch Art, «net.art», fue creado por el colectivo de arte JODI. JODI fue iniciado por Joan Heemskerk y Dirk Paesmans, quienes eran conocidos por usar mensajes de error y fallas digitales en su sitio web como una forma de Glitch Art.
Esto influyó en la práctica posterior de Glitch Art de control de datos y datamoshing. Estas técnicas crean un efecto de falla donde los marcos que deberían cambiar no lo hacen.
Classic Glitch Art puede recordar a finales de los 90, y también puede tener esa sensación de principios de los 2000 que muchas marcas están persiguiendo últimamente.
Glitch Art seguramente se mantendrá y probablemente se vuelva aún más popular con la creciente popularidad de los medios digitales y los videojuegos. Prepárate para ver mucho Glitch Art en los próximos años.
Ahora, pasemos a lo divertido: veamos ejemplos de Glitch Art.
Artistas Glitch Famosos
Hay muchos artistas digitales que son bien conocidos en el movimiento glitch por su trabajo ejemplar.
A continuación, analizaremos algunos de los artistas de fallas más famosos y daremos ejemplos de fallas utilizadas en su arte. También discutiremos los elementos de diseño que usan en su trabajo que lo convierten en una pieza de Glitch Art.
Rosa Menkman
Rosa Menkman es experta en Glitch Art.
Este artista visual holandés se especializa en arte glitch y ha creado algunas de las obras más conocidas del movimiento.
Menkman dijo que se inspiró para crear su propio Glitch Art después de ver una exhibición del colectivo de artistas holandés/belga JODI.
En la pieza de arriba, usó los elementos clásicos de pixelación y fugas de luz para crear la impresionante imagen.
En su trabajo, investiga la compresión de video, la retroalimentación y las fallas para crear sus propias obras de Glitch Art. Son realmente espectaculares. También es la autora de The Glitch Moment(um) .
Raúl Zaritsky, Jamie Fenton y Dick Ainsworth
Estos tres artistas crearon el ahora clásico video de glitch «Digital TV Dinner» (1978) que utilizó el sistema de consola de videojuegos Bally.
El video se hizo golpeando la consola de videojuegos Bally de $300 con el puño o los dedos mientras intentaba escribir el menú y registrar los resultados.
Mira el video a continuación. Es realmente una pieza clásica de Glitch Art.
Daniel Temkin
Daniel Temkin es un fotógrafo, programador y artista que recibió un MFA del Centro Internacional de Fotografía / Bard College.
En esta pieza, Temkin combina el arte de la ilusión óptica con el arte Glitch para crear un diseño impresionante y complicado.
Su blog galardonado se centra en la historia de los lenguajes de programación como una forma de arte, y si está buscando aprender más sobre Glitch Art, su blog es un excelente lugar para comenzar.
Temkin ha escrito sobre lenguajes de programación y codificación como una forma de arte para importantes publicaciones, y su trabajo ha sido elegido por los críticos para Art News, el New York Times y el Boston Globe.
sabado visconti
Sabato Visconti es un artista de nuevos medios brasileño que se graduó de Amherst College.
Este diseño es uno de nuestros favoritos. La superposición, la distorsión y la pixelación yuxtaponen juguetonamente la pequeña porción del rostro de la figura femenina que queda intacta.
Visconti comenzó a experimentar con el arte glitch en 2011. Sus obras de arte se centran en el condicionamiento social, la vigilancia masiva y la necropolítica.
Nick Briz
Nick Briz es un artista, educador y organizador de nuevos medios radicado en Chicago. Es conocido por su trabajo creativo en el movimiento Glitch Art.
La pieza a continuación, TRIANGULACIÓN, presenta una abstracción colorida y una estética geométrica que recuerda a un videojuego.
Briz ahora enseña en la Fundación Marwen y en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago.
