11 diseños de mascarillas inspiradores y los diseñadores detrás de ellos
Diseños de mascarillas de tela personalizadas
Una máscara dice mucho sobre su portador. Puede transmitir cualquier cosa, desde elegancia hasta misterio y humor. En estos días, una máscara puede decir que te preocupas por tu comunidad, que estás comprometido a hacer tu parte para mantenerte a ti mismo y a los demás seguros. A pesar de todo eso, las mascarillas a menudo carecen de personalidad. Pero las mascarillas no tienen por qué ser sombrías e impersonales.
En 99designs, sabemos que el diseño puede hablar donde las palabras fallan, y el lenguaje visual del diseño tiene un poder primordial para conectar a las personas. Queríamos mostrar que los diseños de mascarillas pueden representar las personalidades únicas de los diseñadores que las crearon y establecer una conexión con cualquiera que las use, difundiendo positividad y optimismo en el proceso.
Así que invitamos a nuestra comunidad de diseñadores a usar sus talentos artísticos para dar a las mascarillas una historia y crear diseños de mascarillas como una expresión de quiénes son. Nos encontramos con un concurso en el que 76 diseñadores presentarán más de 316 diseños hermosas mascarillas que expresan sus personalidades y pasiones.
Los siguientes diseños son solo algunos ejemplos de cómo incluso un lienzo tan pequeño como una máscara facial puede ser una plataforma para contar una historia. Ya sea que esa historia transmita optimismo por un mejor momento, un anhelo de serenidad o un humor descarado, hay algo para amar en todas estas mascarillas. Y la mejor parte: puede obtener todas estas impresionantes mascarillas en Vistaprint para expresarse mientras ayuda a hacer del mundo un lugar más seguro.
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Máscara libre como un pájaro de Mark Ashraf
Aunque las mascarillas pueden ser un inconveniente, este diseño transmite exactamente la idea opuesta. Nada dice libertad y la promesa de un mañana más brillante que un pájaro volando sobre un paisaje soleado y azotado por el viento. Y la posición del pájaro directamente sobre la boca tampoco es un accidente. Como dice el diseñador Mark Ashraf, «El espacio negativo del pájaro crea una sonrisa en cualquiera que lo use».
Esta máscara realmente habla del entusiasmo que el diseñador con sede en Egipto Mark Ashraf aporta a todos sus proyectos independientes. No solo es un ilustrador talentoso, sino también un estudiante universitario que estudia artes aplicadas y ciencias. Él dice: “Estoy encantado de haber comenzado a trabajar como autónomo y trabajar con gente excelente. Me resulta muy gratificante ayudar a las personas con sus proyectos mientras hago lo que más me gusta. Me emociono cada vez que le doy vida a la idea de alguien «. Y este diseño de máscara con su niebla arremolinada y su deslumbrante luz solar no es una excepción.
Máscara de CD estilo anime de Kowabana
Los medios físicos de una época más simple son el tema del diseño de la máscara de Kowabana. Un patrón repetido de CD brilla intensamente en una cascada reluciente, como si estuviéramos mirando directamente al pasado teñido de rosa.
Como lo describe el diseñador gráfico Kowabana, “este diseño de máscara es una carta de amor a todas las cosas que me han mantenido inspirado creativamente antes y especialmente durante COVID19; que son anime, música y colores pastel «. Estos brillantes CD son más que entretenimiento. Son un recordatorio muy necesario de cómo los placeres simples como la cultura pop pueden llegar a significar tanto.
Y así como este diseño llega al pasado con su estilo inspirado en los 80, Kowabana valora la forma en que su trabajo independiente puede traspasar fronteras: “Me encanta ser un diseñador independiente porque tengo la libertad de elegir los proyectos y los clientes, obtener un montón de exposición (incluido el acceso a clientes internacionales y fuera del estado), expandir mis habilidades, evolucionar con la experiencia y hacer todo esto de forma remota en cualquier lugar en el que me sienta cómodo «.
Máscara de sonrisa de dibujos animados de Ksenka
Este diseño de máscara demuestra que incluso las mascarillas médicas necesarias por una pandemia son capaces de alegrar nuestro día. Pero poner una sonrisa en los rostros de las personas no es la única historia detrás de esta máscara.
Al comentar sobre su inspiración, el diseñador Ksenka dice: “Tengo un hijo que sueña con convertirse en diseñador. A lo largo de los años, ha desarrollado su propio estilo de dibujo único. Supuse que los personajes que dibuja encajan muy bien como diseños para mascarillas, así que le pregunté si le gustaría verlos en un proyecto real, a lo que felizmente dijo ‘¡sí!’. Veo que tiene talento y que hay futuro para él en el diseño ”.
Lo que impulsa la carrera independiente de Ksenka es el ejemplo que le da a su hijo: “Por lo general, los niños evitan seguir la misma carrera que sus padres, pero eso no es cierto para mi hijo. Le gusta mucho el tipo de trabajo que hago, así como el trabajo autónomo en general, y ve su futuro en esa esfera. Dibuja constantemente y estoy muy orgulloso de su trabajo «.
Máscara del bosque encantado de olrii
En este diseño de máscara, la naturaleza tentadora recibe el tratamiento de alta fantasía. El diseñador gráfico ucraniano olrii creó un bosque encantado que no se vería fuera de lugar en un cuento de hadas. Una hilera de árboles se coloca sobre un fondo oscuro, ligeramente doblada para que casi puedas escuchar su balanceo crujiente contra el viento. Los azules y púrpuras de otro mundo junto con el brillo de las luciérnagas contribuyen a crear un ambiente de ensueño.
Olrii describe cómo convirtió su estilo característico en una historia: “Esta ilustración me representa como diseñadora en el sentido de que es una ilustración hecha en el estilo en el que suelo trabajar. Y las luciérnagas son un símbolo de luz en la oscuridad, lo que ayuda a no rendirse y seguir adelante «. Y es su voluntad de aventurarse en lo desconocido lo que también impulsa a olrii como autónoma: “Para mí, trabajar como autónomo es ante todo una gran oportunidad para hacer lo que más te gusta y siempre aprender algo nuevo”.
Máscara steampunk de Aesthetic ▿d▿
Steampunk es un ejemplo de un subgénero de ciencia ficción amigable que romantiza la tecnología industrial de una era pasada, dándose cuenta de una línea de tiempo alternativa fantástica que podría haber sido. Para el diseñador Aesthetic d, el estilo se trata de abrazar sus pasiones: “Soy ingeniero mecánico y también me encanta el diseño gráfico. Steampunk incorpora tecnología y estética en un diseño, por eso lo he elegido como tema «.
Visualmente, el estilo a menudo se caracteriza por tuberías y engranajes, pero Aesthetic d aprovecha un estilo de dibujos animados con contornos gruesos y colores brillantes para aumentar la sensación de extravagancia. Las líneas limpias y el tema peculiar resumen a la perfección el amor de Aesthetic d por el diseño y la tecnología, junto con un impulso para mejorar como autónomo, «Realmente me gusta competir, lo que me empuja a mejorar mi trabajo y aprender de otros diseñadores».
Máscara de la selva de gunadika
En el diseño de la máscara del diseñador gunadika, animales curiosos se asoman desde detrás del follaje entintado en medio de las intrincadas imágenes de la jungla. Todo esto se ve reforzado por el arte lineal monocromático que hace que el espectador sienta que podría perderse en la naturaleza.
El diseñador gunadika de Indonesia describe cómo su proceso de pensamiento se centró en el deseo de las personas de estar en la naturaleza: «La gente debería usar mascarillas y distanciamiento social, pero sé que muchas personas quieren ir a la playa o la montaña y quieren sentirse en armonía con la naturaleza». Este diseño de máscara nos permite al menos escapar mentalmente a la jungla. Gunadika también aporta un sentido de aventura a toda su carrera independiente. Como dicen, “Me encanta trabajar como autónomo porque puedo trabajar con muchas empresas. Siempre hay diferentes desafíos y experiencias que vienen con el trabajo. ¡Algún día, espero tener mi propio estudio de diseño internacional! «
Máscara con estampado de hojas de palmera de Pamella P
Esta máscara de exuberantes helechos anidados ofrece una pequeña ventana a un mundo pintado de vegetación y vida. El fino sombreado le da un aire de realismo a la flora, y el patrón entretejido hace que toda la composición se sienta hipnótica de la mejor manera. Con todo, este diseño de máscara de la diseñadora gráfica brasileña Pamella P irradia relajación y serenidad.
Pamella P es una diseñadora de patrones veterana y describe su proceso de diseño de esta manera: “He estado en el negocio del diseño durante 10 años, pero he trabajado directamente con el diseño de superficies durante 5 años. Me gusta mucho crear estampados con elementos manuales para darle un carácter único a cada creación ”. Para ella, es importante aportar un sentido de lugar a cada proyecto independiente, “Siempre trato de agregar un poco de mí en mis proyectos, incluso más en los diseños de patrones de superficie. Me dedico a las técnicas manuales y me inspiro mucho en la flora brasileña ”.
Máscara abstracta de mediados de siglo de green in blue
Este diseño de máscara del veterano diseñador gráfico verde en azul presenta un patrón hecho de formas elegantes y abstractas. Específicamente, es un estilo modernista que se siente inmediatamente urbano y de moda. Green in blue es una diseñadora de los EE. UU. Con pasión por crear diseños modernos pero de inspiración vintage, y esta máscara representa perfectamente su sentido del estilo: “Este diseño tiene un toque de mediados de siglo que es cálido y nostálgico, sin dejar de ser profesional con un toque de wabi-sabi «.
Una sensación de libertad impulsa la inspiración en el enfoque de green in blue para el trabajo independiente porque le encanta ser su propio jefe. Como ella lo describe: “Me encanta elegir proyectos que me inspiren y la capacidad de hacer cosas que estén en línea con mis propios valores. Me gusta encontrar el proyecto perfecto que me estire lo suficiente y donde pueda expresarme poniendo algo que hice en el mundo «.
Máscara de gas Hannya de Finesse «
Este diseño de máscara no intenta disfrazarse, es una máscara dentro de una máscara dentro de una máscara.
Como lo describe el diseñador (y tatuador) Finesse ”,“ Mi concepto es una composición mixta de una máscara Hannya y una máscara de gas. El significado de Hannya es ‘Sabiduría’. E integré la máscara de gas que se usa para proteger la cara y los pulmones contra gases nocivos. Me inspiré en una explicación alternativa a la máscara de Hannya que dice: ‘El artista necesitaría mucha sabiduría para crear esta máscara’ ”.
Si bien es posible que no busque el realismo con su sombreado selectivo, el esquema de color oscuro, las fauces de Hannya con dientes, los cilindros de gas y los vapores nocivos también le dan a este diseño una ventaja.
Máscara de letras de Hanifa design
Si bien esta máscara reemplaza la boca del usuario con un revoltijo de letras, hay una alegría innegable en la tipografía hinchable y el esquema de colores cálidos del diseño. Y en medio del distanciamiento social, las palabras amables son lo que el mundo necesita.
El diseñador de patrones y artista de letras Hanifa Design de Kazajstán describe su enfoque como si girara en torno al elemento central de las letras. “Para muchas personas, las cartas son simplemente un medio de comunicación y educación. Sin embargo, para mí como diseñadora, las letras son el arte. Conectando con el color, fusionándose en una composición, evocan emociones. En este diseño quería compartir con ustedes el optimismo que ahora es tan importante que nunca para cada uno de nosotros. Las letras son algo que me trae alegría, y espero que compartas esta alegría conmigo al mirar esta máscara y usarla para siempre «.
Es la independencia del diseño independiente que Hanifa aprecia en su trabajo: “Amo mi profesión. Me encanta trabajar independientemente por la libertad, tanto física como mental. Trabajo en un momento conveniente para mí, en un lugar conveniente para mí, elijo proyectos a mi gusto ”.
Máscara Goo de Freesugar
¿Quién hubiera imaginado que cubrirse la cara con lodo podría ser tan atractivo? En esta máscara radiactiva del diseñador gráfico Freesugar, los verdes neón y los púrpuras intensifican las cascadas de sustancia viscosa. Es un diseño que llama la atención y es intrépido.
Para el diseñador Freesugar, este diseño de máscara se trata de adaptarse a nuevas circunstancias: “Soy un diseñador al que realmente le gustan los monstruos y el horror, así que dibujo con ese estilo. Me gusta dibujar formas fluidas porque como diseñadora siempre soy capaz de adaptarme en cada lugar que estoy. Siempre debo poder seguir la trama o el resumen «.
Consigue tu mascarilla y deja que te inspire
Las mascarillas abarcan mucho más que medidas de seguridad: expresan quiénes somos y representan nuestro compromiso con nosotros mismos y nuestra comunidad. Y en un momento en el que puede parecer que todas las historias que contamos son distópicas, nuestras mascarillas pueden mostrar perseverancia, solidaridad e incluso comedia.