Tipografías más usadas en diseño gráfico
Estas fuentes populares para diseñadores es a menudo una de las partes más importantes del proceso de diseño. Un tipo de letra cuidadosamente elegido puede ser la piedra fundamental que hace que un diseño se junte, y le da ese aspecto moderno y contemporáneo, a la vez que mantiene la claridad y la legibilidad.
En este artículo, analizamos 20 tipos de letra que son creativas emocionantes en este momento, desde nuestros estudiantes en Shillington hasta las industrias creativas más amplias, y que probablemente tengan un gran impacto en 2023. Algunos son nuevos, otros son clásicos establecidos, pero todos Todos ellos tienen el potencial de hacer que tu diseño realmente cante.
Son tipografías modernas más utilizadas en diseño gráfico
1. Euclides
Diseñado por el equipo de diseño de tipos de letra suizos y vendido exclusivamente a través de su propio sitio web, Euclid es considerado como el «geométrico definitivo». Construido a partir de formas elementales y líneas monolineales, es un tipo de letra rigurosamente funcional que es extremadamente minimalista, pero al mismo tiempo, de una belleza sorprendente.
2. Brandon Grotesque
¿Está buscando un sans serif geométrico que sea un poco menos austero que Euclides? Diseñado por Hannes von Döhren e inspirado en publicidades escritas a mano de los años 20 y 30, Brandon Grotesque tiene un verdadero sentido de calidez y humanidad. Sin embargo, al mismo tiempo, se corrigen ópticamente, las formas geométricas (que se ven, por ejemplo, en los ángulos agudos de «A», «V», «W» y «Z») ofrecen un grado muy alto de claridad y legibilidad.
3. GT Haptik
GT Haptik es un tipo de letra monolínea geométrica grotesca diseñada por Reto Moser y Tobias Rechsteiner con un giro intrigante: sus letras mayúsculas y números están diseñados para ser leídos con los ojos vendados, simplemente tocándolos (es decir, hápticos). Está disponible en siete pesos y 21 estilos, y se incluyen con cada estilo caracteres alternativos, así como figuras proporcionales y tabulares.
4. Tiempos
Comenzando la vida como una optimización de Galaxie Copernicus para el rediseño de un periódico español, Tiempos eventualmente se convirtió en una familia independiente por derecho propio. Tiempos Text es perfecto para copiar el cuerpo, con su altura de tapa más corta, ascendentes y descendentes que permiten un espacio de líneas más estrecho sin sacrificar la legibilidad. Tiempos Headline permite una gran flexibilidad, para evitar que el texto se vea demasiado desgarbado en grandes tamaños, mientras que Tiempos Fine, que fue diseñado específicamente para National Geographic, ofrece un corte refinado y elegante de Tiempos Headline para una mayor nitidez.
5. Konop
Aquí hay algo que no ves todos los días: una tipografía gótica monoespaciada (de ancho fijo) que es completamente cuadrada. Diseñado por Mark Simonson, su estilo recuerda a los tipos de madera gótica pero más geométricos. Esto hace que los personajes sean encantadoramente diferentes y se alineen perfectamente, incluso cuando se usan en diferentes tamaños.
6. Colfax
Una familia sans-serif de Process Type Foundry, basada en el concepto de ‘geometría implícita’, los círculos de Colfax presentan círculos que son casi pero no del todo perfectos. Nombrado en honor a una calle en la ciudad natal de Minneapolis, el diseñador Eric Olson, se trata de un tipo de letra de tipo profesional que es elegante pero de una manera bastante sencilla y sin pretensiones.
7. De acuerdo, Sans
Como lo sugiere el nombre coloquial, Alright Sans es otro sans serif moderno, sin pretensiones, que logra un equilibrio atractivo entre austero, serio y cálido. Con su estructura abierta, mayúsculas más cortas de lo normal y gran altura en x, esta fuente versátil funciona muy bien en todo tipo de medios, tanto en tamaño grande como en pequeño.
8. Supria Sans
Otra fuente elegante de Hannes von Döhren, Supria Sans toma la claridad utilitaria del diseño de tipo suizo y le otorga las curvas sutiles y los detalles finos que necesita para sentirse juguetón y divertido. Además de la versión vertical, la familia también contiene un estilo caligráfico en cursiva y un estilo oblicuo más reducido para cada peso.
9. Burgess
Aunque se creía que Times New Roman había sido dibujado para el periódico británico The Times en 1931 por Victor Lardent y Stanley Morison, algunos historiadores de tipo creen que se basó en un trabajo anterior del diseñador industrial estadounidense William Starling Burgess. Para celebrar su quinto aniversario, Colophon Foundry recreó la tipografía de Burgess, basada en cortes Photostat de Times New Roman Bold y Bold Italic de mediados de siglo, y la distribuyó digitalmente en formato Open-Type (.OTF). Este tipo de letra serif de transición está disponible en dos pesos, regular y en negrita, cada uno con cursivas coincidentes.
10. Adelle
Adelle es un serif de losa creado para uso editorial intensivo, aunque es lo suficientemente flexible como para ser considerado realmente de usos múltiples, especialmente en la web. Lo más importante es que su apariencia discreta y su color más oscuro le permiten funcionar bien en texto continuo, incluso en entornos implacables.
11. Mabry
Basado en un tipo de letra originalmente encargado para la marca de ropa de Los Ángeles Nasty Gal, Mabry se inspira tanto en los grotescos del siglo XIX como en los sans-serif geométricos de principios del siglo XX. El resultado es un híbrido agradable que es a la vez ordenado y travieso.
12. Cooper BT
Diseñado por Oswald Bruce Cooper y lanzado por la fundición de tipo Barnhart Brothers & Spindler en 1922, Cooper es un tipo de letra verdaderamente clásico. Expandido por Bitstream en una serie completa de caras de texto de bordes redondeados, esta es una fuente cuya popularidad prevemos que continúe con fuerza a lo largo de 2019.
13. Graphik
Creado originalmente por Christian Schwartz en 2009 e inspirado en el diseño modernista de mediados de siglo, Graphik se ha convertido en un clásico instantáneo. Con una cuadrícula racional compuesta de nueve pesos en ocho anchos diferentes, esta fuente está diseñada para la máxima flexibilidad en la comunicación. La claridad intencional y el amplio rango de anchos le permiten actuar como un elemento de diseño central y en un rol de apoyo; en diseño editorial, marca corporativa, diseño de video y transmisión, sitios web, aplicaciones e interfaces de usuario.
14. GT Super
Inspirado en los tipos de letra serif de los años 70 y 80, como Trooper Roman, GT Super fue diseñado por Noël Leu, con la ayuda de Mirco Schiavone y Reto Moser, y se lanzó en 2018 a través de Grilli Type. Toma la naturaleza expresiva e idiosincrásica de los movimientos caligráficos y los traduce en formas estables y tipográficas, para crear una tipografía que sea autoritativa e impactante.
15. Cotoris
Cotoris es un hermoso glifo sans serif que incluye ligaduras y pequeñas mayúsculas para tipografía avanzada. Es particularmente útil cuando se requiere un toque de diseño elegante y femenino. Publicado por Dharma Type, que fue fundado por el director y diseñador de tipos Ryoichi Tsunekawa en 2005.
16. auto moderno
El tipógrafo francés Lucas Le Bihan es conocido por hacer un esfuerzo adicional para crear fuentes realmente impresionantes, y Self Modern, lanzado a través de su fundición Bretagne, no es una excepción. Este hermoso tipo de letra serif está disponible en texto, estilos normal y cursiva.
17. GT America
GT America se posiciona como el eslabón perdido entre las góticas estadounidenses del siglo XIX y las tipografías Neo-Grotesk europeas del siglo XX. Diseñado por Noël Leu y Seb McLauchlan, toma las mejores características de diseño de ambas tradiciones y las aplica a anchos y pesos para garantizar que funcionen de manera óptima. Está disponible en 84 estilos.
18. Univers
Un atractivo sans serif neograsible diseñado por Adrian Frutiger y lanzado por Deberny & Peignot en 1957, el atractivo de Univers sigue siendo sólido más de seis décadas después. Eso es un testimonio de cómo su diseñador impuso una disciplina estricta en toda la serie, de claro a oscuro, de condensado a extenso. Como resultado, cualquier versión de Univers puede mezclarse dentro de una palabra con otra, sin sacrificar la uniformidad visual.
19. Pitch
Pitch es nada menos que una carta de amor para la máquina de escribir, un anacronismo analógico que, sin embargo, ha sido idolatrado por las generaciones más jóvenes, para quienes representa un puente tentador hacia el pasado. Este serif de losas monoespaciadas, diseñado por Kris Sowersby y publicado a través de Klim Type Foundry, está disponible en cinco pesos con cursivas coincidentes.
20. Akkurat
Diseñado por Laurenz Brunner y lanzado a través de la fundición de tipo Lineto, Akkurat es un tipo de letra sans-serif que durante mucho tiempo ha sido popular entre los diseñadores de impresión. Pero recientemente también comenzó a usarse en la web, y no nos sorprendemos. Después de todo, este ingenioso reequipamiento de un grotesco del siglo XIX proporciona un montón de carácter y expresividad, pero sigue siendo bellamente legible en una variedad de tamaños.